În ajunul împlinirii a 80 de ani și a lansării filmului său Invictus, Clint Eastwood vorbește despre politică, monogamie și femeia care la făcut în sfârșit să crească.

clint

Pe cât de greu de imaginat astăzi, Clint Eastwood a fost odată un băiețel. Și unul destul de neexcepțional la asta. „Întotdeauna glumesc că atunci profesorii mei spuneau:„ Doamnă Eastwood, fiul dumneavoastră, el este foarte lent ”, îmi spune Eastwood.

Actorul, scriitorul și regizorul va avea 80 de ani în luna mai, totuși bărbatul care stă în această cameră de hotel din Los Angeles ar putea trece cu ușurință pentru un tânăr 65.

Pielea lui încrețită are o textură ușor piele? datorită unei vieți petrecute pe locații de film și terenuri de golf? dar ochii săi albaștri sunt strălucitori și, la un șase-picioare încă slab, rămâne o prezență impunătoare.

Este a patra oară când îl întâlnesc și vorbește la fel de liniștit și de succint ca oricând, oferind linii scurte de pietre cu tonurile sale tăiate, grav. Nu este un zdruncinat ca anecdotalist și uneori poate fi puțin taciturn. Dar lent? Nu.

Eastwood nu fumează („numai în filme”), nu a făcut niciodată droguri („pur și simplu nu erau lucrurile mele”) și își atribuie sănătatea grosolană unei rutine de meditație de două ori pe zi și unei diete care scrimp pe carne roșie.

Recent a fost numit unul dintre cei mai eleganți bărbați ai lumii de ediția americană a GQ, totuși astăzi cool-ul lui Eastwood este serios compromis de un windcheater ușor fuddy-duddy.

„Cred că sunt încă un tip cu guler albastru”, râde el. Glumind deoparte, Eastwood este în mod justificat mândru de creșterea sa de clasă muncitoare („Am lucrat de când aveam 13 ani”) și de o poveste subdog ușor la fel de convingătoare ca oricare din filmele sale.

S-a născut în 1930 în San Francisco, California, dar și-a petrecut o mare parte din copilărie în mișcare. „Când m-am născut, economia nu era într-o stare grozavă, era depresia și tatăl meu trebuia să se grăbească să încerce să găsească de lucru”, spune el.

„Toată lumea căuta de lucru în acel moment. El a vândut acțiuni și obligațiuni și a fost mereu în mișcare de la o companie la alta, în căutarea de noi oportunități, pentru a se îmbunătăți pe sine și pentru a ne oferi o șansă mai bună. ”

Eastwood își amintește un timp în care tatăl său și-a mutat tânăra familie 450 de mile în California, de la Sacramento la Pacific Palisades, astfel încât să poată lua un loc de muncă pompând benzină la o benzinărie.

„Totuși, spunând asta, nu-mi amintesc că lucrurile să fi fost deosebit de dure în copilărie. Nu ne-a fost foame - am fost hrăniți și ne-am jucat cu tot ce era în jur. Sunt sigur că tatăl meu avea multe griji, dar eu și sora mea nu știam cu adevărat despre ele.

Cu toate acestea, etica muncii tatălui său a făcut încă o impresie puternică asupra fiului său. Chiar și astăzi, Eastwood este unul dintre cei mai prolifici regizori ai generației sale, realizând nu mai puțin de 14 filme din 1992 de neiertat și o mare parte a succesului său poate fi urmărită de o înțelegere înnăscută a valorilor clasei muncitoare (luați în considerare 1982) Omul Honkytonk, de exemplu), falsificat în timp ce lucra alături de tatăl său în fabricile de oțel și în șantierele de cherestea la vârsta de 20 de ani.

Clinton Eastwood snr a murit în 1970; pe atunci fiul său era un om de frunte, dar nu mai mult. Unul dintre marile regrete ale lui Eastwood este că tatăl său nu a trăit suficient de mult încât să-l vadă înflorind în realizatorul de film pe care l-a devenit (mama sa a trăit până la 97 de ani și, în timp ce ea era în viață, Eastwood îi vorbea în fiecare zi).

Ce credea tatăl său că fiul său devine actor? „A crezut că este o idee stupidă”, spune el. Dar era de o altă generație, de o altă epocă. Nu a fantezat niciodată. Dar am fost întotdeauna genul ăsta de tip. Sunt un bun ascultător. Cred că asta a venit din școala mea.

‘Când am crescut, nu eram extrovertit. În orice caz, am fost un copil introvertit și un elev foarte mediu la școală. Am fost foarte tăcut. Tatăl meu, totuși, era opusul; era foarte ieșit din comun. Oamenii îl iubeau cu adevărat. De fapt, a fost spectaculos și ar fi fost un mare actor. Asta ar fi fost ceva de văzut; s-ar fi bucurat de fiecare minut. ”

După dorințele tatălui său, a absolvit liceul și intenționase să studieze muzică la Universitatea din Seattle, până când a fost înrolat în armată la izbucnirea războiului coreean în 1950. Nu a văzut niciodată acțiune, dar aproape că și-a pierdut viaţă.

Era vara acelui an, iar părinții lui Eastwood locuiau în Seattle. Întâlnise o fată când era în vizită acasă și a decis să o revadă, făcând o plimbare cu un avion naval care mergea spre nord. Cu toate acestea, în călătoria de întoarcere, lucrurile au început să meargă prost.

„Era un bombardier cu torpile navale - nu existau locuri - și a trebuit să mă strecor în compartimentul radar din avion”, spune Eastwood.

„Nu a fost conceput pentru a găzdui oameni și, odată înghesuit în interior, cu mii de metri în sus, ușa de sub el s-a deschis, lăsându-l expus. A întins mâna spre interfon; nu a funcționat. „Aproape că am căzut”, se strâmbă el. „Am făcut un kilometru în sus, ținând viața dragă.” După ce a închis ușa, Eastwood s-a agățat. Dar avionul a urcat mai sus, forțându-l să ajungă la oxigen. Nu a funcționat.

A leșinat, venind la o oră sau ceva mai târziu, doar pentru a descoperi pilotul, fără combustibil, pe cale să aterizeze în mare. Eastwood a fost aruncat liber și a luptat împotriva unui curent feroce pentru a se trage spre țărm.

„Nu-mi amintesc cât a durat până când am ieșit, dar, așa cum am spus, a fost un calvar pe care nu vreau să-l repet niciodată”, își amintește el în cel mai real mod posibil. „M-am prăbușit pe plajă.”

Toate acestea pentru o fată. Femeile au fost întotdeauna slăbiciunea lui? „Poate că este adevărat”, ridică din umeri. „Cred că m-am prins de fete de la o vârstă destul de fragedă. „Cu siguranță de aici provine interesul pentru muzică.”

Eastwood este un muzician desăvârșit și un pianist excelent, regizând 1988 Pasăre, un biopic al legendei jazz-ului Charlie Parker și, de asemenea, a înscris câteva dintre propriile sale filme.

Când era tânăr și-a dat seama că „dacă ai fi la o petrecere și ai putea să te așezi la pian și să cânți câteva numere, fetelor părea să le placă asta.” El a râs. Așadar, aș asculta discurile la acel moment și aș învăța să cânt. Este amuzant, dar chiar și atunci, în calitate de student mediocru, știam că voi face bine - acolo era ceva care mă aștepta.

Nu că acest lucru a fost imediat evident. După eliberarea sa din armată, Eastwood s-a deplasat în jurul muncii menționate mai sus, săpând șanțuri și curățând piscine.

În 1953 s-a căsătorit cu prima sa soție, jurnalista Maggie Johnson, și la scurt timp l-a întâlnit pe regizorul Arthur Lubin, căruia îi plăcea comportamentul lui Eastwood. Au urmat câteva piese de televiziune mici și în 1958 a obținut în cele din urmă marea sa pauză, în serialul cowboy Bici, care a funcționat până în 1966.

„A fost ca o ucenicie pentru mine”, spune el. „Am învățat piulițele filmului și, mai important, am învățat cu adevărat ce voiam să fac.”

În 1963 a început să lucreze la primul său film, producția italiană/spaniolă/germană a lui Sergio Leone un pumn de dolari, pentru care a fost plătit 15.000 USD și a primit un credit suplimentar ca „consultant occidental”.

„Mereu am avut încredere în instinctele mele și, cu westernurile spaghete, m-am gândit doar că ar fi bine să merg în Spania și să văd cum s-au făcut filme în alte țări”, spune el. - Am vrut să învăț. Cred că ați putea să mă numiți începător târziu și cred că de aceea a existat un sentiment de urgență pentru mine.

Avea deja vreo 30 de ani și, în cele din urmă, a decis că ar vrea să încerce mâna la regie, cu filmul DJ-stalker Joacă Misty for Me, avea deja 40 de ani.

„Oamenii nu prea făceau asta la vremea respectivă, mergând de la actor la regizor”, continuă el. „Au existat precedente, Stan Laurel, unul, dar nu era ceva foarte obișnuit”.

Și totuși a petrecut minunat priceput, timpul petrecut în televiziune la o vârstă matură l-a învățat cum să facă filme rapid și eficient. El este mândru de faptul că, chiar și acum, după mai mult de 30 de filme în scaunul regizorului, nu a depășit niciodată bugetul și nici nu a depășit programul.

Dar, pentru toată popularitatea sa, nu a câștigat recunoașterea Academiei până la 62 de ani, când opera sa revizionistă de cai de neiertat galopat în apusul soarelui cu statuile pentru cel mai bun film și cel mai bun regizor. „Știam că este momentul potrivit pentru mine de neiertat,„El spune,„ deși nu credeam că ar face bani. ”Filmul a luat 150 de milioane de dolari.

Eastwood este mai puțin mândru de modul în care și-a condus viața personală. După cum vor atesta cele cinci mame ale celor șapte copii ai săi, el a găsit deseori dificilă monogamia. El rămâne prieten cu patru dintre ei, deși nu cu Sandra Locke, iubita sa de lungă durată și autorul cărții de toate Bine, Rău și Foarte Urât.

În 1996 s-a căsătorit cu actuala sa soție, Dina Ruiz, fostă ancoră de televiziune, cu 35 de ani mai mică decât a lui; fiica cuplului, Morgan Eastwood, s-a născut în decembrie același an. Iar Eastwood trăiește acum, în sfârșit, în starea mea de monogamie destul de fericită.

„Dina este tot ce mi-am dorit vreodată și nu am găsit niciodată altundeva”, zâmbește el. 'Mi-a luat până am 65 de ani să o găsesc. Așa cum au spus la școală, sunt puțin lent - îmi ia mai mult timp să fac lucruri. Dar, pentru că am avut copii la o vârstă mai mare, am avut timp să învăț răbdare pe care nu am avut-o mai devreme în viața mea, când eram mai ambițios. ”

Și totuși el este condus și astăzi. Când ne întâlnim, ultimul său film, Invictus - al 67-lea pe care l-a făcut; cel de-al 31-lea al său ca regizor - urmează să fie lansat.

Afișele filmului prezintă un musculos Matt Damon, îmbrăcat în tricoul verde și auriu al echipei sud-africane de rugby, în timp ce filmul în sine este plin de acțiune pe teren, inclusiv o secvență de 12 minute, care concluzionează povestea. -prevede improbabila victorie a Cupei Mondiale din 1995 a Springboks-ului asupra All Blacks-ului cuceritor al lui Jonah Lomu.

Regizorul insista insa ca nu a facut un film sportiv. „Acest proiect nu a fost abordat din cauza rugby-ului Milion Dollar Baby nu a fost abordat din cauza boxului feminin ”, spune Eastwood.

‘Este povestea utilizării jocului - asta m-a atras la proiect și la rugby. Pentru mine, povestea este despre utilizarea unui joc pentru reconciliere într-o țară aflată în pragul războiului civil când Nelson Mandela a preluat funcția.

„Dacă ar fi continuat cu o atitudine mai militară, probabil că ar fi avut simpatie acolo, pentru că erau atât de mult sub apartheid. Dar Mandela, fiind o persoană foarte specială, a văzut-o într-un mod diferit și a căutat alte modalități de a reconcilia țara și de a o uni. ”

Adaptat din carte Jucați dușmanul de jurnalistul John Carlin, Invictus prezintă eforturile lui Mandela de a-și uni oamenii în spatele înclinației Springboks-ului la gloria rugbyului în timpul Cupei Mondiale din 1995 - primul eveniment sportiv important care va avea loc în țara post-apartheid.

Și, deși acest lucru ar putea părea un plan sensibil, a fost afectat de probleme, nu în ultimul rând de faptul că marea majoritate a sud-africanilor negri considerau tricourile verzi și aurii ale echipei naționale de rugby ca simboluri ale supremației albe.

Eastwood îl aruncă pe vechiul prieten Morgan Freeman în rolul lui Mandela, iar Damon în rolul legendei sud-africane a rugby-ului, François Pienaar. Spre meritul său, el nu ignoră faptul că, pentru toată excelența sa politică și umanitară, Mandela a avut greșelile sale.

La fel ca Eastwood, el este un erou cu un anumit defect: „Nu a avut succes în căsătoria sa, în relația sa cu fiica sa și cu alți copii pe care i-a avut”, spune Eastwood, care a întâlnit-o pe Mandela pe Invictus a stabilit. „Și cred că regretă mult acest gen de lucruri, dar s-a dăruit țării sale”.

Ca și în filmul său din 2008 Gran Torino, în care a jucat și regizat, ultima sa ofertă se ocupă de rasă. „Aceasta este o coincidență”, spune el. „Toată povestea vine la tine întâmplător.

„A fost ca atunci când am făcut-o Steagurile părinților noștri și întorcându-se drept și făcând Scrisori de la Iwo Jima dintr-un alt punct de vedere. Mandela a fost în închisoare de ani de zile și iese și există cel mai neobișnuit lucru, aproape biblic, în care întoarce celălalt obraz.

Când a filmat cele două filme ale celui de-al doilea război mondial, Steagurile părinților noștri și Scrisori de la Iwo Jima, Eastwood a fost atacat de Spike Lee, care a susținut că regizorul a trecut cu vederea soldații afro-americani care au luptat în teatrul din Pacific: „Dacă dorește aș putea să adun bărbați afro-americani care au luptat la Iwo Jima și aș vrea să le spună aceste lucruri băieți că ceea ce au făcut a fost nesemnificativ.

Eastwood a răspuns acuzându-l pe Lee de ignoranță istorică și sugerând că Lee ar trebui să „închidă fața”.

Mulțumită unor filme de tip dur, precum seria Dirty Harry, mulți percep Eastwood ca o vânătoare, un film conservator în matrița Charlton Heston. Cu toate acestea, Eastwood se consideră un „libertarian social”. Lasă pe toată lumea în pace. Nu mai încerca să forțezi totul pe gâtul tuturor.

Și el este un adevărat iubitor de animale, susținând că ultimul lucru care l-a mutat până la lacrimi a fost moartea cacatului alb al fiicei sale. Familia sa include în prezent „pui și păsări și un iepure; iepurele mă urmărește peste tot. ’

Cu toată persistența sa, iepurele va trebui să facă față singur o lună sau două; proprietarul său se pregătește deja pentru următorul său film, În continuare, în care face echipă din nou cu Damon (pe care Eastwood îl laudă drept „unul dintre cei mai buni tineri actori”). Filmul, în prezent învăluit în secret, este un thriller încordat care va filma atât în ​​Marea Britanie, cât și în Statele Unite.

„Este o piesă contemporană. Sunt trei povești diferite cu oameni care au trecut printr-un fel de timp stresant și se referă la modul în care converg împreună. La fel ca o mulțime de filme franceze în trecut, unde poveștile se converg, iar destinul conduce fiecare persoană către cealaltă.

„Continuu să găsesc povești interesante sau vin la mine, așa că voi continua să fac filme.”

Dar cum rămâne cu actoria sa? A jucat în rolul și a regizat, Gran Torino, dar acum este gata?

'Nu știu. Nu știu niciodată care este ultimul, dar sunt la vârsta în care nu scriu o mulțime de roluri grozave pentru oameni și sunt fericit în spatele camerei. Nu trebuie să port cravată, nimeni nu vine să spună „acest lucru nu se va potrivi” și, așadar, există o mulțime de avantaje. ”

Râde, jucând cu nasturii de pe jacheta de vânt. Nu că a exclus posibilitatea de a fi din nou un om de frunte: „Sunt ca. Fălcile 2. Tocmai când crezi că e sigur să te întorci în apă ... ”