artei

Pink Drawing Room (cunoscută sub numele de Camera Matisse), în casa lui Serghei Șchukin, Palatul Trubetskoy, Moscova

Acțiune

Aha oe feii? (1892), Paul Gauguin. Muzeul de Stat Pușkin de Arte Frumoase, Moscova.

Pink Drawing Room (cunoscută sub numele de Camera Matisse), în casa lui Serghei Șchukin, Palatul Trubetskoy, Moscova

Trimiterea la zidul tradițional al icoanelor dintr-o biserică ortodoxă rusă este instructivă, deoarece setea lui Shchukin de artă din ce în ce mai provocatoare a fost parțial alimentată de dorința de a sublima sentimentele de durere personală profundă. În noiembrie 1905, în urma dezastruosului război ruso-japonez și a tulburărilor care au urmat evenimentelor din „Duminica Sângeroasă”, fiul lui Shchukins, Seryozha, în vârstă de 17 ani, a dispărut - trupul său a fost găsit în râul Moscova cinci luni mai târziu. În ianuarie 1907, Shchukin a suferit moartea soției sale, Lydia, după o scurtă boală, care a fost urmată, exact 12 luni mai târziu, de sinuciderea fratelui său Ivan, al cărui stil de viață extravagant și noua obsesie față de vechii maeștri spanioli l-au condus la datorii. . În 1908 Shchukin i-a oferit colecționarului Gustave Fayet o sumă atât de mare pentru două dintre tablourile sale Gauguin (mai mult decât plătise Fayet pentru întreaga sa colecție) încât a putut cumpăra un mic castel din încasări. Shchukin și-a cumpărat ultima lucrare de Gauguin la două luni după ce al doilea fiu al său, Grigory, s-a împușcat în ianuarie 1910. În momentul în care capodopera Te Arii Vahine (1896) a sosit la Moscova mai târziu în acel an, în colecția sa erau 16 lucrări ale lui Gauguin.

Interiorul casei lui Serghei Șchukin, care prezintă La Danse (1910) a lui Henri Matisse.

Matisse a fost cel care l-a dus pe Shchukin la Montmartre pentru a se întâlni cu Picasso în toamna anului 1908, ceea ce l-a determinat să cumpere pictura cubistă timpurie a lui Picasso Femme tenant un éventail (1907) de la Clovis Sagot în primăvara anului 1909. După ce a lăsat moștenirea colecției sale la Galeria Tretyakov după moartea soției sale, Shchukin începuse deja să-l deschidă publicului, iar impactul asupra avangardei ruse a fost profund. Datorită capacității extraordinare a lui Șchukin de a selecta doar capodopere reprezentative, artiști ruși precum Natalia Goncharova, Mihail Larionov, Kazimir Malevich, Vladimir Tatlin și alții dintre contemporanii lor revoluționari au putut dobândi o înțelegere imediată a celor mai recente și mai importante evoluții din arta modernă fără chiar trebuind să plece la Paris. Shchukin a deținut în cele din urmă 38 de lucrări ale lui Matisse, inclusiv Les Poissons rouges (1912), iar patronajul său ar fi continuat dacă primul război mondial nu ar fi intervenit. Cele 225 de articole enumerate în catalogul compilat în 1913 includeau, de asemenea, 50 de picturi ale lui Picasso (Shchukin deținea cea mai mare colecție de lucrări ale sale oriunde în lume la acea vreme) și câteva de André Derain, care a devenit entuziasmul său final.

L’Homme au journal (1911–14), André Derain. Muzeul Schitului de Stat, Sankt Petersburg.

Expoziția ‘Icoane ale artei moderne. Colecția Shchukin ’, organizată de Anne Baldassari și care se deschide la Louis Vuitton Foundation Paris în această toamnă (22 octombrie - 20 februarie 2017), va îndeplini mai multe funcții importante. În primul rând, va deveni posibil să distingem colecția lui Shchukin de cea a lui Morozov, cu care până acum a fost indisolubil legată, și astfel să apreciem pe deplin strălucirea și consistența judecății sale artistice. Morozov a cumpărat și picturi importante, dar a colectat ușor în umbra lui Shchukin începând mai târziu și comandând Fruits et Bronze (1910) de la Matisse abia după ce a văzut La Desserte, Harmonie en rouge de Shchukin în 1908. Spre deosebire de Shchukin, el s-a bazat pe o echipă de consilieri și nu și-a deschis niciodată colecția pentru public. Juxtapunerea picturilor din colecția lui Shchukin cu lucrări selectate de avangarda rusă pre-revoluționară va servi la evidențierea rolului remarcabil pe care l-a jucat acest om destul de auster și destul de auster în mișcarea modernă prin promovarea operei unora dintre cei mai mari exponenți ai săi. Poate că atunci, numele lui Serghei Șchukin va deveni în cele din urmă la fel de cunoscut ca și al altor colecționari importanți de artă modernă precum Peggy Guggenheim. Merită pe deplin să fie.

‘Icoane ale artei moderne. Colecția Shchukin ’se află la Fundația Louis Vuitton în perioada 22 octombrie - 20 februarie 2017.

Din numărul de septembrie al Apollo: previzualizați și abonați-vă aici.