profesori

Iman Bowman este un interpret/instructor cu sediul în Washington, DC. Este membru atât al Revolutionary Motion, cât și al Entertainment Incandescent, cu sediul în zonă. Specializându-se în tehnici de cerc și ventilator și amestecând dansul cu acestea, a predat cursuri conceptuale la studiouri și festivaluri de-a lungul coastei de est.

Adam a primit pregătirea sa de balet de la Școala de Balet American și de la Școala de Arte a Universității din Carolina de Nord, precum și studii de vară cu, Pacific Northwest Ballet, Boston Ballet și Jacob’s Pillow Dance Festival.

Adam a fost solist cu Carolina Ballet în perioada 2009-2017. Spectacolele oaspeților includ UNC-Chapel Hill, Universitatea de Stat Appalachian, Ballet Hawaii, Universitatea Carolina de Est, Muzeul Guggenheim din New York, Școala de balet Raleigh și Muzeul de Artă din Carolina de Nord. Adam a lucrat ca artist invitat și profesor pentru City Ballet of Wilmington, Ballet School of Chapel Hill și Duke University.

A obținut diploma de licență în psihologie de la Universitatea William Peace în 2017. Acum urmează un master în asistență socială de la Universitatea Howard. A lucrat cu Centrul LGBT din Raleigh, Autism Society of NC, ca profesionist de sprijin și cu HopeLine NC, ca consilier de criză.

Alison Crosby a predat integrarea dansului și a artelor în întreaga zonă metropolitană de peste 25 de ani și este în prezent la facultate la Academia de balet pentru tineret din Maryland, UMBC, Dawn Crafton Dance Connection și este artist didactic pentru Bowen McCauley Dance și Kennedy Center. Alison s-a antrenat la Baletul Tineretului din Maryland în balet clasic și jazz, continuând în New York la Joffrey Ballet School. Cariera sa profesională se întinde pe baletul clasic până la teatrul muzical și deține premii din partea statului Maryland pentru interpretarea solo remarcabilă. Companiile locale includ: Eric Hampton Dance; Rincones and Company; Dans Bowen McCauley; Dansator; Teatru de dans cu cuvinte; Teatrul Keegan; Citydance și Karen Reedy Dance.

Sona Kharatian din Erevan, Armenia, a dansat cu Orlando Ballet, Trey McIntyre Project și Copenhaga International Ballet sub îndrumarea lui Alexander Kolpin și a fost artist invitat la ARKA Ballet sub conducerea lui Roudolf Kharatian. Și-a început pregătirea pentru balet la Institutul Coregrafic din Erevan, iar mai târziu a studiat la Academia de Balet Kirov și la Școala de Balet din Washington. Kharatian a interpretat lucrări de George Balanchine, Mark Morris, Twyla Tharp, Paul Taylor, Choo San Goh, Antony Tudor, Septime Webre, Nacho Duato, Annabelle Lopez Ochoa, Christopher Wheeldon, Trey McIntyre, Nicolo Fonte, Alexei Ratmansky, Roudolf Kharatian William Forsythe, Jiří Kylián, Hans van Manen, Edwaard Liang și Alejandro Cerrudo, printre alții. Rolurile prezentate includ Juliet în Romeo + Juliet, Myrtha în Giselle, Myrtle în Marele Gatsby, Carmen în Carmen, Regina roșie în ALICE (în țara minunilor) și Lady Brett Ashley în Hemingway: The Sun Also Rises, printre altele. Kharatian este beneficiarul de două ori al premiului pentru artist individual al Maryland State Arts Council.

Ava Delasanta și-a luat licența în spectacole de dans de la Rhode Island College în 2015. După absolvirea facultății, Ava a cântat cu Providence Ballet Theatre și a predat cursuri de dans pentru tineri în RI și MA. A regizat un program de dans după școală la North Smithfield High School timp de șase ani. În 2017, a fost distinsă cu Consiliul de Stat din Rhode Island pentru bursa de coregrafie a artei. Ava s-a mutat în zona DMV în august, după ce a acceptat un post de producător asociat la Dance Place. Pe lângă predarea mișcării creative și pre-balet la Dance Loft, ea predă balet și tap la Dance Place, precum și alte cursuri de sensibilizare în toată zona DMV.

Rachel Luebbert este un artist de dans, coregraf și profesor din Colorado. Rachel a absolvit un B.F.A. în Dans cu onoruri, și B.A. în spaniolă și minor în afaceri de la Universitatea din Utah. A lucrat la Jacob’s Pillow pentru a dezvolta programe de implicare în comunitate și pentru a pleda pentru un acces mai mare la dans. A cântat în Performing Dance Company (Salt Lake) în lucrări de Daniel Clifton, Stephen Koester și Luc Vanier. Rachel a primit subvenția Utah Fine Arts Fees Grant pentru a călători și a interpreta Tectonic de Sharee Lane și Juan Carlos Claudio (2016) la Berlin și apoi pentru a preda dansul în Panama prin intermediul Programului de schimb de mișcare (2017). Rachel a predat dans modern, balet, jazz, mișcare creativă și improvizație pentru oameni și copii de toate vârstele. În calitate de coregraf, Rachel a produs un spectacol de seară de Anul Nou (2017) pe baza cercetărilor sale despre întruchiparea narațiunilor de vârstă majoră prin text și mișcare.

Kimberly Thompson și-a început pregătirea pre-profesională la Frederick School of Classical Ballet sub îndrumarea Joyce Morrison și apoi a continuat la The Maryland Youth Ballet cu Michelle Lees. De asemenea, a participat la programe de vară la Teatrul de dans Princeton cu Suzan Jaffe și The Orlando Ballet School cu ​​bursă. Domnișoară. Thompson a fost selectat pentru a participa la The Kennedy Center Ballet master Class Series pentru toți cei patru ani de liceu și a avut ocazia să interpreteze „Serenade” cu The Suzanne Farrell Ballet. În timp ce era stagiară cu The Orlando Ballet, dna. Thompson a concurat la competiția American Dance în 2013 și s-a clasat atât în ​​categoriile clasice Senior, cât și în cele contemporane. În 2014, a avut plăcerea de a cânta ca dansatoare de balet principal în spectacol, „Miracole”, coregrafiat de Christopher D’Ambosie la Busch Gardens Williamsburg. De asemenea, a dansat pentru Virginia National Ballet, Ivy Chow Movement Project și a participat la diferite școli din zona Maryland. Domnișoară. Thompson dansează în prezent cu Connect the Dots Dance Company și Moveius Contemporary Ballet, precum și predând la Washington School of Ballet.