În grădina casei Verei Farmiga din nordul statului New York, iarba este pătată de un petic de cenușă întunecată. De fiecare dată când i se trimite un scenariu care nu-i place - un script care este prost scris sau subdezvoltat sau conține personaje feminine necontestabile într-o stare de dezbrăcare semipermanentă - Farmiga (pronunțat „Far-mee-ga”) îl pune la dispoziție latură. Apoi, când teancul de scripturi nedorite este suficient de mare, ea construiește un foc și le arde.

mult

„Sunt aruncați și folosiți pentru îngrășăminte”, explică ea cu un râs liniștit și apologetic. "Reciclează. Focurile trebuie să fie hrănite, iar scripturile, la urma urmei, sunt lemn." Există o pauză. - Mai ales cele din lemn.

Ne imaginăm că există o mulțime de scripturi care ajung pe focul Farmiga. În ultimul an, mama a doi copii a devenit una dintre cele mai căutate actrițe de la Hollywood, în ciuda - sau, mai probabil, din cauza - grijii extreme pe care o are în alegerea rolurilor. După un spectacol revoluționar ca dependent de droguri în filmul independent din 2004, Down to the Bone, care a fost întâmpinat cu aprecieri critice, dar doar cu un succes modest la box-office, Farmiga a petrecut restul deceniului jucând o serie de personaje secundare redate subtil. filme de masă. A fost o psihiatră de poliție cu probleme în filmul The Departed al lui Martin Scorsese, o prostituată filozofică română în Breaking and Entering a lui Anthony Minghella și soția unui comandant al lagărului de concentrare din The Boy in the Striped Pyjamas.

Apoi, anul trecut, a apărut în Up in the Air, interpretându-l pe Alex, o femeie de afaceri sexuală, amorală, care acumulează kilometri frecvenți alături de George Clooney. Filmul a fost un hit neașteptat, iar Farmiga a fost nominalizat la Oscar pentru cea mai bună actriță în rol secundar.

„Răspunsul a fost uimitor”, spune ea. "Cred că femeile au fost atât de încântate să vadă mesele întoarse. Este atât de obișnuit să vezi un film cu un bărbat explorând dungile sale nedezvoltate, sexualitatea lui așa cum o face Alex. Adesea, vezi că femeia este aruncată și era revigorant pentru a vedea o femeie care deținea controlul și lipsea apologeticii despre senzualitatea, dorința și nevoile ei. "

Acum, după ce a renunțat în cele din urmă la eticheta „viitoare”, actrița, în vârstă de 37 de ani, apare în primul ei thriller cu acțiuni de mare buget. Source Code, realizat de regizorul britanic Duncan Jones (care este fiul lui David Bowie și care și-a făcut numele cu filmul sci-fi Moon, cu un buget redus, cu un buget redus), spune povestea unui soldat interpretat de Jake Gyllenhaal, care se trezește în corp a unui om necunoscut și descoperă că face parte dintr-o misiune de a găsi bombardierul unui tren de navetiști din Chicago. Faptul că are doar opt minute pentru a face acest lucru.

Ce ar face Farmiga dacă i-ar mai rămâne doar opt minute de trăit? „În mod ideal, nu aș alerga în jurul unui tren”, spune ea. „Dacă aș fi într-o misiune de miză mare pentru a salva lumea, aș putea reconsidera, dar aș prefera să-l petrec într-un pat cu adevărat înfricoșător alături de soțul meu și de copiii mei, cu privirea sufletească”.

În Codul sursă, Farmiga joacă un ofițer al forțelor aeriene foarte prost, care este singurul contact al lui Gyllenhaal cu lumea exterioară. Ea spune că aproape nu a preluat rolul, deoarece a fost simțită că personajul ei „nu a fost atât de stimulant pe pagina scrisă”. Dar apoi a început să vadă scenariul ca pe o provocare, așa că a scăpat de foc.

Performanța rezultată este Farmiga clasică, afișând abilitatea ei neobișnuită de a sugera adâncurile ascunse ale unui personaj care, în alte mâini, ar putea fi puțin mai mult decât un adjuvant superficial la complot. Pe ecran, ea posedă o combinație rară de luminescență și o măiestrie a nuanțelor, exprimând conflictul intern cu o ușoară răsucire a gurii; transmitând un sentiment de emoție profundă prin cea mai simplă licărire a ochilor. „Adesea, îmi este greu să rămân nemișcată”, recunoaște ea. „Întotdeauna, când mă blochez, este procesul de gândire [al unui personaj] la care mă întorc”.

Deși Farmiga are aspectul unei doamne de frunte - piele de porțelan, ochi albaștri, un zâmbet îndrăzneț - cu toate spectacolele ei simți că contează ceea ce se întâmplă în spatele feței. „Am crezut întotdeauna că, dacă ești precis în gândurile tale, nu liniile pe care le spui sunt importante - este ceea ce există între rânduri”, spune ea. „Ceea ce mă obligă cel mai mult este transparența gândirii, ceea ce este lăsat nespus”.

Nu este de mirare, așadar, că Farmiga s-a îndepărtat anterior de marile jonglere de la Hollywood. „Sunt cel mai puțin provocată sau inspirată de aceste povești”, explică ea. "Am gravitat către cinematografia independentă, deoarece trebuie să lucrați mai mult în scenariile de studio pentru a concretiza personaje, în special cele feminine. Nu sunt la fel de ascuțite, au tendința de a fi destul de apoase. Nu sunt interpretări ale femeilor așa cum le știu eu . "

În parte, pentru a corecta lipsa de roluri feminine bune, Farmiga a regizat recent și a jucat în propriul său lungmetraj, Higher Ground, care spune povestea luptei unei femei cu credința din copilăria sa de 50 până în urma unei crize spirituale. Bine primit la Sundance la începutul acestui an, filmul a fost achiziționat recent de Sony.

„Am fost foarte mulțumit de primirea filmului”, spune Farmiga. „M-am săturat să cer permisiunea [să joc rolurile pe care am vrut să le joc]. Cu Higher Ground, m-am gândit:„ OK, să creăm o oportunitate ”. Este frustrant pentru că simt că lucrez mai mult pentru a aduce viață la ... "Ea se întrerupe. „Vreau să spun, știu că rolurile [pentru femei] sunt acolo, dar este atât de tăiat și toată lumea se luptă pentru ele.”

Nu mă pare că sunt deosebit de tăiată, spun eu.

„Umm ...” Există o lungă pauză. "Depinde de subiect. Nu, nu voi răni pe nimeni altcineva pentru a-mi obține propria experiență, dar sunt solicitant. Cer mult de la mine." Mai târziu, ea adaugă: "Sunt ambițioasă? Îmi era frică de acest cuvânt, dar acum cred că ambiția este un lucru bun. Ambiția mea este să mă inspir permanent și nu cred că este prea mult să cer". Ea râde. "Nu voi lua pe nimeni în jos pentru asta, dar o să mă înfig."

Faptul că Farmiga rămâne condus de nevoia de a face o muncă interesantă înseamnă că este în mod corespunzător incomodă cu ideea de prea multă faimă. „Cu cât ești mai faimos, cu atât devine mai greu pentru că ești demistificat. Cu cât mai mulți oameni știu despre tine, cu cât primești mai mult timp în față, cu atât slujba ta devine mai dificilă pentru a crea un personaj în care oamenii suspendă necredința. Sincer, prețuiesc poziția în care mă aflu - am respect, dar mă pot ascunde. "

Picioarele ei sunt păstrate ferm pe pământ de către familia ei. Al doilea dintre cei șapte copii, Farmiga a fost crescut în New Jersey de părinții ei imigranți ucraineni - Mykhailo, analist de sisteme informatice, și Luba, profesor. A urmat o școală catolică ucraineană, a făcut turnee cu un ansamblu de dansuri populare ucrainene și nu vorbea engleza până la vârsta de șase ani. Pentru o vreme, Farmiga a avut ambiții din copilărie de a fi optometristă sau păstorească (până de curând, a crescut o turmă de capre angorane - „A fost o sursă bună de terapie de fiecare dată când am terminat un film și m-am simțit deprimat”). În aceste zile, părinții ei sunt mai degrabă nedumeriți de ceea ce face fiica lor.

„Sunt foarte sensibili și întemeiați”, spune ea. "Îl iau cu un vârf de sare. Știi, eu sunt unul dintre cei șapte și își doresc succes pentru toți copiii lor. Sunt mândri, dar sunt și mai mândri acum că le-am dat nepoților."

Farmiga și soțul ei, Renn Hawkey, un tâmplar care a fost fost jucător de tastatură pentru trupa synth-pop Deadsy, au un fiu de doi ani, Fynn, și o fetiță de patru luni, Gytta. Ce se întâmplă dacă unul dintre copiii ei ar vrea să fie actor? Întreb. „I-aș încuraja, oricare ar fi convingerile lor”, spune ea. „Cred că poate fi o profesie nobilă, chiar o fac”.