„Nu cred că munca mea are granițe”

Înaintea foarte așteptatului show individual FAME de la Teiji Hayama, care se deschide joi seară la Unit London, ne-am așezat cu artistul japonez pentru a discuta noțiuni despre celebritatea contemporană de pe tot globul și pentru a elucida fundamentarea conceptuală a spectacolului. Biletele sunt disponibile aici pentru vizualizarea privată de joi. Sper să-l văd pe U acolo!

UL Cum îți alegi subiecții? Există ceva în special despre aceste vedete care să iasă în evidența ta?

TH Sunt unele dintre cele mai iconice vedete pe care orice generație le poate recunoaște imediat.

UL Ești un fan al filmelor clasice de la Hollywood?

TH Sunt cinefil de orice gen și perioadă de timp.

UL Din punct de vedere istoric, celebritatea a fost o noțiune occidentală, te-ai putea vedea pictând o celebritate asiatică? Se schimbă ideea faimei în est?

TH În total, unele vedete asiatice sunt de fapt deja pe lista mea pentru acest an. Cultura fanilor celebrităților din Asia este extrem de vibrantă. Alimentat de creșterea explozivă a popularității superstelelor chineze și coreene din întreaga regiune și nu numai. Cultura fanilor celebrităților se transformă într-un fenomen unic la nivel mondial.

UL Crezi că aceste lucrări sunt mai acasă în vest? Sau ar putea fi arătate cu succes egal în întreaga lume?

TH Nu cred că munca mea are granițe. Aspirațiile pentru staruri au prevalat de când faima în sine a existat, dar ușurința percepută de care se obține această faimă în epoca actuală creează o dorință uneori toxică de a-și concentra eforturile aproape exclusiv pe atingerea unui nivel ridicat de celebritate socială. Cu aproape orice preț.

UL De ce crezi că munca ta are atât de puțină culoare? Ce crezi că ating cantitățile mici de culoare din tablouri?

TH Atât de mulți oameni s-au deconectat de la propria lor viață încercând atât de mult să țină pasul cu toți ceilalți. Rețelele sociale au transformat complet o serie de experiențe de viață. În mod ironic, prin schimbul de momente pe social media, prin interacțiunea cu social media, pierzi momentul. Să spunem că „Realitatea” ar fi reprezentată cu culori, deconectându-se de realitatea ta și oamenii din ea sunt reprezentați de mine folosind o paletă gri, cred că acest lucru se potrivește deoarece unii oameni sunt doar o umbră a sinelui lor de odinioară.

UL Există o concentrare puternică asupra ochilor în multe dintre piese, acestea sunt fie proeminente, fie șterse. Ai putea să explici acest lucru?

TH Da, am fost mereu obsedat de ochi, reflectă tot ce pare ascuns. Uneori lucrez la subiecte figurative fără ochi, fața devine o oglindă și reflectă persoana care se uită în ea, permițând o discuție.

UL Doar două picturi din expoziție nu sunt portrete, de ce v-ați îndepărtat de figurativ pentru acestea?

TH Lucrez la natură moartă de ceva vreme de fapt și simt că sunt foarte legate de portrete. Există o relație puternică între natura moartă și identitatea personajelor. De exemplu, Instant Food se referă la mâncarea rapidă, dar nu numai, ușor de consumat, rapid, imediat satisfăcător. Acest burger de telefon ar putea fi comparat cu orice social media. Telefoanele sunt reprezentate în toată viața mea, permanent online, conectate permanent, câte persoane s-au gândit vreodată să urmeze o dietă de social media?

UL Picturile iau celebrități bine cunoscute și le denaturează aspectul, de ce credeți că este importantă această distorsiune?

TH Pentru că dezvăluie modul în care social media i-a supraîncărcat.

UL Cum te-ai simți când ai devenit faimos în toată lumea? Este ceva ce crezi că ți-ar plăcea?

TH Aceasta înseamnă că aș fi stăpânit destul de bine arta mea și aș fi excelat într-un fel, și din acest motiv m-ar face cu adevărat fericit.

conversația

Biletele sunt disponibile aici pentru vizualizarea privată de joi. Sper să-l văd pe U acolo!