De când albumul lor expansiv din 2013, Sunbather, a adus black metalul aproape periculos de acceptarea generală, puriștii i-au luat în derâdere pe Deafheaven ca fraude, posesori și copii bogați în hipster. Acum, formația din California ar dori să înregistreze direct.

metal

Profil

Distribuiți pe Twitter

    Deschideți sertarul de acțiuni

    Deafheaven: „Adus la apă” (prin SoundCloud)

    - Adică, să vorbim despre asta.

    George Clarke, liderul surdului, pare ca un om care are nevoie de o descărcare gravă. Nu este de mirare: în ultimii doi ani, formația sa a fost jefuită de comunitatea de metal din faimoasa cloistură, în mod obișnuit ridiculizată ca fraude, posesori și copii bogați în hipster. Totul este un rezultat al expunerii care a venit odată cu albumul lor din 2013 Sunbather, un schimbător total de jocuri care a adus black metalul în mod periculos aproape de acceptarea generală prin fuzionarea acestuia cu frumusețea shoegaze, întinderea post-rock și, spre regretul multora, fata draguta. Albumul a lăsat un impact atât de mare, încât înlăturarea directă a acestuia se poate dubla acum ca o acțiune publicitară: cariera din California nu este prea mulțumită de o nouă formație numită Ghost Bath, care și-a numit recent albumul Moonlover și single-ul său principal „Happyhouse”. —Un titlu suspect de asemănător cu „Dreamhouse” al lui Deafheaven. „Au furat de la noi totul despre toată rahatul”, spune chitaristul Kerry McCoy, gândindu-se la dezavantajul întreruperii într-o cultură de copiere și lipire.

    Simpla prezență a Deafheaven aici la Hyperion Public din LA ar putea constitui un moment „gotcha” pentru câinii de pază din metal: suntem două ore și jumătate într-o cină ușoară și o băutură grea la gastropub-ul chic din Silver Lake, unde serverul nostru are mustață și poartă bretele. Clarke, sincer, nu arată din loc, coborând scotchul și purtând un buton proaspăt, cu guler - o versiune haute couture a îmbrăcămintei sale tipice, complet negre. McCoy, care tinde să fie ancora lui Deafheaven în lumea metalelor, rămâne adevărat într-un tricou Metallica Master of Puppets; apare târziu și începe să consume rapid patru combinații de whisky și bere. McCoy nu crede că acuzațiile care au vizat Deafheaven merită demne cu un răspuns, dar Clarke este un joc, chiar dacă sperăm că poate oferi câteva cuvinte finale și să meargă mai departe.

    Pentru că Deafheaven este gata să se facă cu Sunbather; Clarke descrie urmărirea lunii viitoare, New Bermuda, ca fiind opusul polar din toate punctele de vedere. Și, deși există asemănări între cele două LP-uri - acordurile răsucite ale noii melodii „Luna” ascultă din nou „Dreamhouse”, de exemplu, diferențele sunt într-adevăr izbitoare. Drona languroasă a „Baby Blue” face față influențelor pretinse ale trupei de slowcore heavyies precum Low și Red House Painters; bateristul Dan Tracy nu se mai bazează pe el pentru a juca doar blast beats. Se referă la „Come Back” ca „death metal Wilco” datorită chitarelor sale proeminente. Între timp, „Cadouri pentru Pământ” începe cu un riff pe care Interpol l-ar putea iubi și se termină cu o procesiune regală care seamănă cu „Champagne Supernova” a Oasis. (McCoy observă cu mândrie că New Bermuda urmează să cadă la a 20-a aniversare a (What’s the Story) Morning Glory?)

    Încorporarea nu este disponibilă.

    În timp ce Sunbather a fost împărțit între epopee și interludii, New Bermuda sună mai necruțător și mai intens chiar înainte de a ține cont de noua narațiune a lui Clarke: „Nici în vis nu mi-aș putea imagina scăparea”, cântă el într-un moment cheie. În timp ce Sunbather a fost adesea descris ca shoegaze sau indie rock ca o modalitate de a-și prevala atracția de bază, temele sale lirice implicau de fapt tropii clasici de hip-hop: copiii din clasa inferioară vizualizând succesul ca o profeție auto-împlinită. Personajul central omonim al acelui album întruchipează modurile grosolane de a însemna o viață bună: femeia frumoasă, casa, abilitatea de a-și face drumul după-amiaza. În loc să fie o acuzare a Visului american, Clarke a dorit de fapt toate aceste lucruri atunci când a scris acele melodii.

    „Acest nou album este mai înrădăcinat în realitatea de a fi un adult în vârstă de 26 de ani, cu frici pentru adulți - nu sunt un copil rahat care trăiește pe podeaua camerei de zi. „Clarke începe, înainte ca McCoy să termine gândul”. dorindu-mi să fiu bogat. ”

    Având în vedere traiectoria lor, probabil că nu este o surpriză faptul că MC-ul preferat al lui Deafheaven este Drake - un alt tip care a răsturnat un gen printre acuzațiile că nu este suficient de real sau de greu. (McCoy a scăzut recent 300 de dolari la magazinul OVO al rapperului pe o husă de telefon și două cămăși.) Dar, în ciuda faptului că a început efectiv de jos, Deafheaven a devenit greșit stereotipat ca hipster privilegiat în mod obișnuit, prin nesiguranță și proiecție. Sunbather a cuprins o vastă scară emoțională - droguri, patologia a trecut prin generații, depresie, extaz, împreună cu ceea ce noul lor șef de etichetă, antiproprietarul Brett Gurewitz, descrie ca un „dor profund” asemănător cu U2 sau Sigur Ros. Albumul a fost clar despre a fi sărac, fără tată și fără speranță - versurile finale sunt „Eu sunt fiul tatălui meu/Eu nu sunt nimeni/Nu pot iubi/Este în sângele meu” - și aproape fiecare eveniment major din cariera timpurie a lui Deafheaven a fost rezultatul ingeniozității și norocului orb în fața disperării financiare.

    Clarke și McCoy au crescut amândoi în Modesto, California, un oraș care se traduce în esență prin „educație modestă”. Pentru generațiile anterioare, ar fi putut fi cel mai bine cunoscut ca decor pentru iconicul graffiti american al lui George Lucas, un avanpost pitoresc între L.A. și Golful. În timp ce economia sa agricolă și izolarea generală au dus la etichetarea sa ca Midwest a Californiei, în zilele noastre, este mai probabil cunoscut printr-o altă poreclă, mai blestematoare: Methdesto.

    Era un loc de rahat pentru care băieți precum McCoy și Clarke să crească, pentru că aveau în general atitudini de rahat. S-au întâlnit în clasa a IX-a și au împărtășit atât o înclinație pentru metalul bratty, cât și o antipatie pentru toți ceilalți. Clarke descrie mentalitatea sa predominantă atunci: „Sunt un ratat și urăsc pe toată lumea”. McCoy a fost și mai combativ: „Eram tânărul de 14 ani, într-o cămașă anti-steag, tocmai mă duceam, ești poză, ești poză, ești poză, te dracu, ești poză . ”

    Perspectivele lor pentru viitor erau sumbre. Obsesionat de muzică, McCoy și-a dat seama că se va strădui într-o trupă minusculă în timp ce lucrează locuri de muncă groaznice. Încă nu are diplomă de liceu. „În ultimul an, am încheiat petrecerea atât de tare, încât am renunțat din greșeală”, spune el. Clarke a avut idei despre a deveni profesor, dar a existat o problemă: ura școala. „Nu știam ce dracu o să fac”, recunoaște cântăreața. În cea mai mare parte a adolescenței lor, singurele momente în care cei doi nu stăteau la întâlnire erau când oricare dintre ei era împământat, fie pentru calificative, fie prin prinderea unei infracțiuni de vandalism, fie prinzi că fumează iarbă și bea în parc. „Mi-am pus părinții în iad”, spune McCoy, „și, în esență, au renunțat”. Pe măsură ce liceul se apropia de sfârșit, amândoi au rămas fără adăpost, prăbușindu-se în casele și mașinile prietenilor. „Dormitul în aceeași mașină îi poate apropia pe oameni”, notează McCoy.

    Au obținut primul lor apartament împreună la scurt timp după aceea, dar au fost demarați după ce McCoy a fost concediat din serviciu și „aproape acuzat de delapidare”. A fost o crimă cu gulere albe într-o situație fără guler, deoarece el scotea bani de pe partea de sus în timp ce vândea băutură și țigări ca funcționar al benzinăriei. Dezavantajul: au trăit fără chirie pentru următoarele câteva luni, în timp ce documentele de evacuare erau în procesare. Clarke și McCoy au început Deafheaven la scurt timp după aceea.

    Încorporarea nu este disponibilă.

    În 2009, Clarke a fost primul care a părăsit Modesto și a plecat la San Francisco, o experiență pe care o echivalează cu „încercarea de a zbura dintr-o gaură neagră”. După ce a plecat pentru o taxă convenită (și încă neplătită) de 50 USD, McCoy i s-a alăturat în curând cu timbre alimentare în valoare de 30 USD și dorința de a face orice a plătit facturile. La acea vreme, McCoy se afla într-o „situație întunecată” pe care nu dorește să o revizuiască, dar interludiul Sunbather „Windows” prezintă o înregistrare a chitaristului care încheia o afacere pentru opiacee pe străzile din San Francisco. (Mai târziu, la cererea conducerii lor, trupa a eliminat toate referințele la droguri din conturile lor personale de pe Twitter și Instagram în timp ce aplicau pentru vize pentru turneul în străinătate.) Contrabasistul Stephen Clark pur și simplu atribuie începuturile lui Deafheaven unei „dorințe de a accepta un standard de viață. "

    McCoy și Clarke au continuat să se deplaseze în bloc, luând locuri de muncă cu jumătate de normă la un centru de apeluri, fiecare câștigând aproximativ 400 de dolari pe lună. Din fericire, chiria lor combinată era de doar 500 USD; astăzi, un apartament mediu cu un dormitor din San Francisco vă va conduce de aproximativ șapte ori mai mult decât suma respectivă. „Dacă ar fi să plătim o chirie reală din San Francisco, nu am fi reușit niciodată”, spune Clarke. Nu este faptul că locuiau în afara orașului, ci că situația lor de viață era probabil ilegală în multe feluri. Clarke și McCoy erau două din cele 14 persoane găzduite într-o mănăstire de călugărițe cu 12 camere din districtul misiunii. Și nici atunci, nu erau suficient de demne de încredere pentru a putea fi invocați pentru închiriere. „Am tipărit extrase bancare false pe care le-am dat agentului imobiliar”, zâmbește Clarke. "Nu cred că proprietarul a făcut verificări amănunțite de fond." În realitate, singura garanție a lui Clarke era cardul său EBT, pe care îl vândea în numerar în avans.

    A fost în acea casă plină unde a fost scris demo-ul original Deafheaven, McCoy schițând muzica pe chitare acustice și tobe Macbook. Altfel, totul era împrumutat, de la unelte, la timp, la bani. Demo-ul a costat 500 de dolari și a fost nevoie de opt luni pentru a-și rambursa producătorul. Până în 2011, când demo-ul a început să genereze atenție din partea etichetelor, acestea au fost evacuate din mănăstirea de maici. Chiar și așa, McCoy numește această epocă „unii dintre cei mai amuzanți timpuri din viața mea”.

    „Eram tânărul de 14 ani într-o cămașă anti-pavilion tocmai spuneam:„ Ești poză, ești poză, dracu, e poză ”.

    Pe atunci, erau plini de ambiție, ambițioși și, în general, lipsiți de cunoștințe despre modul în care funcționau turneele. De asemenea, miroseau și arătau îngrozitor. Într-un act de îndurare în primul lor turneu major, cercurile instrumentale întunecate Russian Circles au început să le cumpere camere de hotel ieftine, astfel încât să poată face duș cel puțin ocazional. Actualul manager al Deafheaven, Cathy Pellow, a avut o șansă la trupă după ce bateristul Russian Circles, Dave Turncrantz, a cerșit în numele lor. Avea îndoieli cu privire la faptul că Deafheaven ar putea face vreun fel de progres, dar a fost impresionată de energia lor și motivată de ceea ce simte că este instinctul matern. „Oamenii nu înțeleg cât de săraci erau cu adevărat acești tipi”, îmi spune ea. - A trebuit să-i ajut.

    Când i-a văzut live pentru prima dată, Pellow își amintește că s-a gândit: „Nu-mi vine să cred că această formație este această trupă - tipul [Clarke] este mult prea frumos ca să fie atât de intens”. Imaginea este un subiect sensibil în comunitatea metalului, care ar putea fi foarte obsedat de aparențele exterioare decât alte genuri și este îndrăgostit în special de ideea urâtului sonor și vizual ca indicator al autenticității. Ceea ce înseamnă: tunsorile non-neanderthaliene ale lui Deafheaven au devenit rapid cele mai scrutate metale de când Metallica și-a tăiat coamele în jurul Load. Deși, așa cum observă iubita lui McCoy, Kim Galdamez, care organizează Născutul pentru arderea nopții subterane de metal din Los Angeles, „Aș spune că majoritatea tipilor implicați în primul val de black metal arătau bine, asta îi face falsi? ” Este o întrebare retorică care primește încă răspunsuri de ambele părți.

    Totuși, abordarea relativă a imaginii Deafheaven i-a ajutat mult mai mult decât ar putea să le facă vreodată rău. De fapt, Pellow l-a împins pe Clarke să ia în considerare modelarea atunci când au început să lucreze împreună, spunându-i: „Aș putea să îți aduc o campanie Calvin Klein în cinci minute - nu vei mai trebui să-ți faci griji din nou pentru bani”. Oferta a devenit ceva de glumă, deși încă mai crede că Clarke ar putea fi actor în viitor. La această perspectivă, frontmanul protestează; simte că s-a îngrășat prea mult pentru afacerea de modelare în ultimul an. Pentru a ilustra acest punct, își ridică cămașa și face o mișcare lentă cu burta.

    Pe măsură ce demo-ul din 2010 a început să prindă, Clarke își amintește că a sărit peste o oră de matematică la City College din San Francisco pentru a primi un telefon de la cofondatorul Deathwish Records, Tre McCarthy. El pantomimează accentul dur al lui McCarthy în Boston, în timp ce își amintește apelul: „Trebuie să-ți spun, omule, sunt atât de ușurat că voi nu arătați ca niște ciudați - arătați ca oameni normali și îmi place asta, așa că hai să facem ceva . ”

    Deafheaven: „De la ceainic la bobină” (prin SoundCloud)

    Surdul nu poate purta vopsea de cadavru - iar mulțimile lor pot include un număr semnificativ de oameni care altfel nu au interes pentru metal - dar totuși susțin un spectacol de metal foarte real în ceea ce privește volumul, energia și teatralitatea. Clarke descrie prezența sa scenică ca o combinație a lui Freddie Mercury și a fost liderul Pantera Phil Anselmo; el rătăcește și gesticulează constant, conducând publicul cu brațele într-un mod în care aliatul de ocazie dă oamenilor impresia greșită. Bineînțeles, opiniile cu privire la experiența live a Surdilor sunt intense de ambele părți. Site-ul de parodie punk The Hard Times a scris odată un articol intitulat „Deafheaven Bassist Falls Adormi pe scenă”, pe care nayayers cu adevărat dorit să creadă că este legitim. Dar concertele pe care le-am văzut tind să semene mai mult cu unul din Moscova care a condus un fan deosebit de rabidat să urce pe scenă pentru a linge cizmele lui Clarke .

    După ce i-a văzut de nenumărate ori, Anti-’Gurewitz recunoaște că i-a fost frică să se întâlnească personal cu Surd-Cerul. „Am fost puțin intimidat de ei”, spune el. „Am crezut că vor fi aceste personalități super intense, asemănătoare cultului”. Dacă formația ar fi cu adevărat îngrijorată de modul în care ar fi văzute de comunitatea metalică, semnarea cu Anti- este o modalitate minunată de a-i spune să se dea dracu. Anti- este o etichetă soră a instituției de punk rock Epitaph Records și ambii s-au transformat recent în fortărețe pentru rock ambițios, datorită semnatarilor recenți precum Title Fight, Desaparecidos și The World is a Beautiful Place și I Am No Longer Afraid to Die . Dar, pentru majoritatea oamenilor, este cunoscută sub numele de casa construită și susținută de descendenții NPR de lungă durată precum Tom Waits, Neko Case și, cel mai recent, Wilco.

    „Dacă sunteți cu adevărat un tip metalic, eticheta probabil că nici măcar nu este pe radar”, recunoaște Gurewitz. Este demn de remarcat faptul că Anti- a intrat în poză după ce discuțiile dintre Deafheaven și Indie Stalwart Sub Pop s-au oprit; Clarke și McCoy au fost tulburați de ceea ce au considerat că este lipsa de urgență a acelei etichete și au fost, de asemenea, îngrijorați de încadrarea trupei în lista lor. (Un reprezentant al Sub Pop scrie într-un e-mail: „Deși nu discutăm public negocierile contractuale, suntem mari fani ai Deafheaven și le dorim tot succesul din lume.”) „George nu a vrut să fie columbofil. ca doar muzică grea ", potrivit Gurewitz. „Dar mi-a spus, de asemenea, că o parte din ceea ce îl atrăgea despre Anti- era că era o etichetă de indie-rock care avea o experiență de muzică grea din cauza lui Epitaph - nu era foarte interesat să fie pe un indie-rock eticheta în primul rând. ”

    Sunbather a fost o expresie a dorințelor de bază ale Deafheaven și, într-adevăr, cele mai multe dintre ele s-au împlinit. Clarke și-a reparat chiar relația cu tatăl său înstrăinat, în timp ce McCoy spune că este „cel mai bun prieten cu părinții mei acum pentru că am încetat să fiu un tâmpit”. Toată lumea din Deafheaven a reușit să renunțe la slujbele lor zilnice. (McCoy, Clarke și Clark lucraseră cel mai recent la Whole Foods, unde baza lor de clienți ar fi putut include hipsteri, dar, încă o dată, asta nu înseamnă că au fost.) Au putut, de asemenea, să iasă din casa lor . Pellow remarcă cu amabilitate cum a evoluat prietenia lui Clarke și McCoy: „Au crescut și nu mai trebuie să doarmă pe podea - își petrec puțin mai puțin timp unul cu celălalt acum pentru că au prietene fierbinți care sunt amândoi rad”.