Informații interesante despre distribuția faimoșilor dansatori de balet

Arată atât de simplu și ușor de practicat baletul, când îi vedem pe celebri dansatori de balet dansând elegant; acele poziții de balet, întoarceri și salturi, pași de a sta pe degetele de la picioare și mișcări ale picioarelor. Mai exact, dansul de balet poate fi considerat una dintre cele mai dure forme de dans. Dacă citiți biografia faimosilor dansatori de balet, veți găsi că majoritatea dintre ei au început să practice arta baletului la vârsta fragedă de nouă sau zece ani. Cu ani de practică și muncă grea, poți fi un maestru în dansul de balet.

administrator

Învăța a dansa uşor și repede cu Cele mai bune videoclipuri cu instrucțiuni de dans de balet online.

Arta dansului de balet a luat naștere în cele mai vechi timpuri; istoria baletului poate fi urmărită în secolul al XV-lea, când a fost interpretat pentru prima dată în Italia. De atunci, s-a răspândit în multe alte țări și a devenit o formă populară de dans. Mulți dintre faimoșii colaboratori și dansatori de balet sunt amintiți și onorați și astăzi pentru spectacolele lor minunate. Să aruncăm o privire la unii dintre faimoșii dansatori de balet, care sunt cunoscuți în întreaga lume pentru stilul lor unic de dans.

Erik Bruhn (1928-1986): Erik Bruhn, dansator de balet danez, s-a născut la 3 octombrie 1928, la Copenhaga, Danemarca. S-a alăturat baletului danez regal la vârsta de nouă ani, practicând baletul. La începutul carierei sale de CouponDropDown "href =" # ">, a lucrat cu aceeași companie daneză și Metropolitan Ballet din Anglia. În 1949, a obținut postul de solist, cel mai înalt nivel din baletul danez. În același an S-a alăturat Teatrului de Balet din New York. Spectacolul său de rupere a drumului a fost rolul lui Albrecht în Giselle, în care s-a împerecheat cu Dame Alicia Markova. Unele dintre faimoasele sale spectacole de balet includ La Sylphide, Romeo și Julieta și Lacul lebedelor. dansator de balet, Erik Bruhn a fost, de asemenea, un cunoscut actor, autor, coregraf și director de companie.

Frederick Ashton (1904-1988): Frederick Ashton, un celebru dansator de balet și coregraf, s-a născut în Ecuador, America de Sud. El a fost hotărât să devină dansator de balet după ce a văzut spectacolul legendarei dansatoare, Anna Pavlova. În 1919, a urmat cursurile Dover College, din Anglia. A devenit un coregraf de succes de la primul său balet, „Tragedia modei”, în 1926. Celelalte opere celebre ale sale includ baletul, Tragedia modei, O nuntă de CouponDropDown "href =" # "> Bouquet, Sonata Dante, Variante simfonice, Cenusareasa, Sylvia și Ondine.Frederick Ashton a fost fondatorul coregrafului Royal Ballet din Londra. În 1959, Royal Academy of Dance i-a acordat premiul Coronation; a primit, de asemenea, o Medalie de Aur în 1972, de la Fundația Carina Aria din Suedia.

Rudolf Nureyev (1938-1993): Rudolf Nureyev, un dansator de balet rus, a primit inspirația pentru a deveni dansator de balet după ce a urmărit 'Cântecul de la CouponDropDown "href =" # "> Macarale". Deși a învățat dansul de balet în vârstă fragedă, s-a alăturat oficial la Leningrad State Choreographic Institute la vârsta de 17 ani. În câțiva ani, a devenit solist și a cântat în mai mult de 15 dansuri de balet. Spectacolele sale celebre de balet includ Frumoasa Adormită, Marguerite și Armand, La Bayadère și multe altele. El a fost primul dansator de balet pentru a interpreta atât balet clasic, cât și dans modern în același timp.

Mihail Baryshnikov (1948): Mikhail Baryshnikov, un actor și dansator rus, este unul dintre celebrii dansatori de balet. Motivat de mama sa, a început să practice baletul la vârsta de 15 ani, în 1960. Datorită stilului său de dans grațios, s-a alăturat baletului Kirov din Leningrad în 1966 și i s-a atribuit o poziție de solist. A devenit membru al Baletului Național al Canadei și ulterior s-a alăturat Teatrului American de Balet (ABT). Între timp, a învățat stilul de mișcare al lui George Balanchine la New York City Ballet. S-a întors la AMT ca director artistic și a lucrat la White Oak Project. Cea mai notabilă interpretare a lui Mihail Baryshnikov a fost în „Spărgătorul de nuci”. În 2000, a fost recompensat de Kennedy Center Honours. Până în 2004, și-a înființat propriul Centru de Arte Baryshnikov. Dansul de balet de astăzi este, de fapt, o contribuție a legendarilor dansatori de balet (dansatori de sex masculin) și balerini (dansatori de sex feminin). În zilele noastre, există multe școli care oferă programe academice pentru învățarea dansului de balet. Dacă sunteți interesat de dans și aveți o pasiune pentru balet, atunci puteți face o carieră în dansul de balet. Vă puteți înscrie într-un program universitar bun, care vă poate ajuta să treceți prin companiile de dans.

Noțiuni de bază despre dansul de balet 0nline vă pot ajuta să învățați pașii de bază cu ajutorul videoclipurilor sau vă pot ajuta pentru a practica pașii nou învățați acasă.

Descoperiți cum să începeți cu dansul de balet dacă nu ați mai dansat niciodată.

Postat: admin Categorii: Știri

Ce este Jazz Dance? acțiune

Înainte de anii 1950, termenul „dans de jazz” se referea la o serie de stiluri de dans care provin din dansurile vernaculare afro-americane de la sfârșitul anilor 1800 până la mijlocul anilor 1900. În anii 1950, a apărut pe scena dansul modern de jazz, care era înrădăcinat în dansul tradițional din Caraibe și avea un stil foarte diferit. Există multe stiluri diferite de dans de jazz, care pot fi toate urmărite înapoi la unul dintre aceste stiluri anterioare.
Până în anii 1950, termenul de dans jazz a fost adesea folosit pentru a se referi la dansul prin atingere. Acest lucru se datorează faptului că dansul prin atingere a fost una dintre cele mai proeminente forme de dans din epocă și a fost adesea interpretat cu muzică jazz. De-a lungul multor ani, dansul de jazz a evoluat și din acesta s-au născut o serie de stiluri sociale și de concert. Originile multor forme populare de dans jazz pot fi găsite aici. Astfel de stiluri includ Cakewalk, Charleston, Black Bottom, Jitterbug, Boogie Woogie și Swing - dintre care multe rămân populare și astăzi.

După anii 1950 a început să se dezvolte dansul modern de jazz recunoscut de public și dansatori din întreaga lume. În această perioadă, a existat o supremație crescută a altor forme de muzică de divertisment, iar dansul de jazz a evoluat pe Broadway cu un nou stil neted, care este simbolizat de muzicale precum Chicago și Cabaret. Aceste muzicale populare au fost coregrafiate de Bob Fosse, care este în mare parte responsabil pentru popularizarea dansului de jazz. El a preluat o mare parte din influența sa de la coregraful Jack Cole, care este adesea considerat tatăl dansului de jazz. Până în prezent, jazz-ul modern este un ingredient indispensabil al teatrului muzical, care este foarte evident în multe videoclipuri muzicale contemporane și dansuri competitive.

Dansul modern de jazz influențează frecvent alte stiluri de dans, cum ar fi baletul, contemporanul și lirica pentru a menționa doar câteva. De asemenea, este în continuă evoluție, deoarece este influențat în egală măsură de stilurile de dansuri pe care le influențează. La fel ca în majoritatea formelor de dans, orice dansator de jazz competent va necesita o tehnică excelentă. Cei mai buni dansatori de jazz beneficiază de o bună cunoaștere profesională a baletului și, ca rezultat, formarea dansatorului de jazz include adesea antrenamente de balet.

Ca și în cazul oricărui stil de dans, dansul de jazz necesită ca dansatorul să poarte un anumit tip de îmbrăcăminte de dans. Cele mai importante dintre ele sunt pantofii de dans, care se numesc pantofi de jazz. De obicei, au tălpi din piele de căprioară pentru a permite dansatorului să execute cu ușurință prin CouponDropDown "href =" # "> rotiri și întoarceri, oferind în același timp o tracțiune adecvată pentru a se deplasa în jurul spațiului de performanță fără a aluneca. permite dansatorului să flexeze cu ușurință piciorul. De-a lungul timpului, pielea moale se va mula, de asemenea, pe forma piciorului dansatorului pentru a le face extrem de confortabile și pentru a permite dansatorului să ofere cele mai bune performanțe posibile.

Există o gamă largă de pantofi de jazz CouponDropDown "href =" # "> de pe piață astăzi, ceea ce oferă dansatorului o alegere excelentă. Pantofii de jazz pot fi cu înălțime ridicată, cu înălțime redusă, alunecare sau dantelă. În timp ce aceștia vor fi aproape întotdeauna au o parte superioară din piele moale, pot avea ocazional o parte superioară din pvc și chiar branțuri din plasă. Sunt disponibile de la o gamă largă de mărci precum Bloch, Dance Gear, Capezio și So Danca. Aceste companii populare de îmbrăcăminte de dans fabrică pantofi de jazz, precum și o gamă largă de alte îmbrăcăminte de dans, genți și alte accesorii de dans pe care dansatorii le folosesc adesea la cursurile de dans și pentru modă.

Postat: admin Categorii: Știri

Diferența dintre balet, dans liric și jazz

Dacă dumneavoastră sau copiii dvs. vă gândiți să învățați cum să dansați, veți găsi în curând că există mai multe opțiuni de dans de la cursurile CouponDropDown "href =" # "> la studioul dvs. local de dans. Deci, cum alegeți un stil?

Poate că primul lucru pe care ar trebui să-l înveți este care sunt diferitele stiluri de dans. Primele trei opțiuni pentru lecțiile de dans sunt baletul, lirica și jazzul. Multe studiouri de dans locale pot oferi, de asemenea, tap, hip hop, pointe, un nou favorit, Zumba. Deocamdată, să aruncăm o privire rapidă pe primele trei, balet, lirică și jazz:

Ce este dansul de balet?

În secolul al XV-lea dansul de balet a fost dezvoltat ca un tip de dans de spectacol. De-a lungul timpului, baletul a luat forma unui dans de concert care a inclus coregrafie și muzică pentru o producție. Majoritatea oamenilor asociază baletul cu producții atât de populare precum Spărgătorul de nuci.

Baletele sunt interpretate de dansatori instruiți și sunt adesea însoțiți de orchestre profesionale sau muzica unor compozitori renumiți, cum ar fi Ceaikovski. Având nevoie de ani de pregătire, dansul de balet este predat în întreaga lume. Copiii cu vârsta de până la doi ani pot începe lecțiile de balet la un studio de dans local.

Ce este dansul liric?

Dansul liric este foarte asemănător cu dansul de balet, deoarece implică multe aspecte tehnice ale baletului, dar adaugă și mai multă libertate de exprimare prin mișcări fluide. Dansul liric este mai mult un tip de jazz, dans contemporan și modern combinat în cadrul dansului de balet.

Ce este Jazz Dance?

Dansul de jazz este un stil de dans distractiv și energic. Combinând jocuri fantastice de picioare, viraje rapide și salturi mari, dansatorii de jazz câștigă rapid atenția, nu numai din cauza mișcărilor lor fluide, ci și a grației și echilibrului în care sunt efectuate aceste mișcări.

Dansul de jazz a fost dezvoltat la începutul anilor 1900 prin dansul vernacular afro-american, pe măsură ce africanii erau aduși pe nave de sclavi în America. Dansul modern de jazz, cu rădăcini în dansul în stil caraibian, a devenit popular în anii 1950. Ritmurile sincopate ale dansului de jazz îi fac muzica populară. Dansatorii care doresc să fie abili în dansul jazz au nevoie de un centru de greutate scăzut și un nivel ridicat de energie.

Cel mai bun mod de a învăța să dansezi este să cauți un studio de dans local calificat pentru lecții de dans. Aceste tipuri de școli de artă spectacolă de la CouponDropDown "href =" # "> ar trebui să se concentreze pe o pregătire personalizată de înaltă calitate, care să ajute la dezvoltarea unor interpreți bine rotunzi, sănătoși din punct de vedere tehnic. Beneficiile lecțiilor de dans de grup pentru copii, pe lângă abilitățile de socializare, includ clădirea a încrederii în sine și a stimei de sine.

Postat: admin Categorii: Știri