de Danielle Demetriou

Este una dintre cele mai iconice expresii ale lumii a cerului nocturn: o lună galbenă îndrăzneață, o întindere lăptoasă de stele și nuanțe gradate de albastru, alături de silueta învârtită a unui chiparos și a unui sat adormit îndepărtat.

japan

„Noaptea înstelată”, creată de maestrul olandez Vincent Van Gogh în timpul unui stagiu într-un azil din sudul Franței în 1889, a fost celebrată de mult timp ca un exemplu de artă post-impresionistă de talie mondială.

Cu toate acestea, pentru copiii adunați într-un studio de artă din Tokyo într-o duminică recentă, aceasta reprezintă ceva puțin diferit: o șansă de a deveni dezordonat cu tuburi de vopsele squishy în timp ce lucrați pe o pânză foarte crescută și un șevalet.

Bine ați venit la ArtBar Tokyo. Studioul, situat pe o stradă liniștită între Daikanyama și Shibuya, este dedicat tuturor lucrurilor de pictură pentru adulți și copii. Spațiul mic, plin de viață, are lucrări de artă luminoase agățate pe fiecare centimetru al pereților săi de beton, în timp ce toate celelalte suprafețe - de la mese la chiuvete până la pardoseli - sunt împrăștiate cu vopsea într-un mod adecvat de șold Jackson Pollock.

Conceptul de aici este simplu: un profesor îi îndrumă pe participanți - fiecare așezat la propria pânză și șevalet - prin recreația unei capodopere picturale, culoare cu culoare, strat cu strat, într-un cadru distractiv și relaxat (se servesc băuturi și Siri este DJ la fața locului).

Inspirațiile de artă variază extrem de mult, de la „Nuferii” lui Monet și „Marele val de la Kanagawa” al lui Hokusai la „Screamul” lui Munch (aparent printre copii, aparent). Există, de asemenea, nenumărate clase - toate bilingve - axate pe diferite tehnici de pictură și teme, inclusiv Paint Your Pet, Pop Art Fuji și sesiuni de freestyle.

Le-am adus pe cele două fiice ale mele și pe un prieten să încerce să lucreze la pictura acrilică, iar „Noaptea înstelată” este (nu fără ambiție) în fruntea agendei sesiunii de două ore.

După o primire călduroasă din partea profesorului californian Naomi - strălucitoare, entuziastă și strălucitoare la conectarea cu copiii - fetele se învelesc în salopete împrăștiate cu vopsea și li se oferă fiecare câte o paletă pe care sunt instruite să stoarcă aproximativ o jumătate de duzină de vopsele diferite. din tuburi.

Dar înainte de a picta, este timpul istoriei. Naomi susține un portret al lui Van Gogh și întreabă grupul, format din nouă copii cu vârste cuprinse între 5 și 9 ani: "Cine știe cine este acest bărbat?"

Conduce într-o conversație amuzantă despre artistul de origine olandeză, pe măsură ce Naomi, în termeni simpli, explică stilul său de pictură și le arată copiilor o imagine a „Noaptei înstelate”.

Copiii par să nu fie descurajați de sarcina pe care o au la îndemână și, după ce au luat niște gustări și băuturi din colț, se întorc cu entuziasm la șevaletele lor și au început să lucreze împotriva unei coloane sonore din „Shake it Off” a lui Taylor Swift

În primul rând, Naomi îi instruiește să își ridice pensulele mari și să picteze un cerc galben mare pentru lună în colțul din dreapta al pânzelor lor. Ea pictează cu ajutor fiecare pas pe o pânză din partea din față a clasei, alături de o imagine a originalului, pentru ca copiii să o poată consulta pe parcursul sesiunii.

Și astfel începe distracția. Următoarele 90 de minute sau cam așa ceva, Naomi construiește inteligent tabloul și copiii urmează în felul lor - de la diferitele nuanțe de accidente scurte albastre pe cer până la vârtejurile verticale care alcătuiesc chiparosul. „Începem cu culorile mai deschise”, explică ea, în timp ce clasa trage cu atenție vopseaua pe pânzele lor. „Este vorba de stratificarea culorilor pentru a crea mai multă adâncime.”

În ciuda procesului bine deconstruit - care îl face foarte accesibil atât pentru copii, cât și pentru pictorii pentru adulți începători - clasa se simte ca antiteza dogmatică. Naomi este entuziastă și susține toate eforturile copiilor, încurajându-i să nu aibă nicio serie de așteptări și să-și urmeze propriile instincte creative.

„De fapt, poți folosi orice culoare îți place!”, Exclamă ea la un moment dat. „Dacă vrei un cer roz, nicio problemă! Merg la unul albastru aici, dar puteți folosi orice culoare doriți. ”

În cele din urmă, când copiii sunt mulțumiți de vopseaua lor, ei chicotesc în timp ce flutură deasupra pânzelor uscătoare de păr cu vopsea, pentru a accelera procesul de uscare. Apoi atingerea finală: pânzele sunt așezate plat pe masă și sunt create creioane pastelate pentru a crea un strat eteric final în partea de sus a mini-capodoperelor lor, înainte ca copiii să-și semneze cu mândrie numele în colț.

Misiune de pictură îndeplinită, copiii se relaxează în ultimele 15 minute sau cam așa, așezându-se în jurul unei mese unde li se oferă posibilitatea de a desena imagini, de a face brățări sau de a se juca cu lut.

În timp ce stau să ciugulească gustări, schițând, făcând lucruri din lut și vorbind, îmi iau o clipă să analizez capodoperele picturii lor aliniate pe masa următoare și mărturisesc că sunt profund impresionat.

S-ar putea să fie un cadru la un milion de mile de azil, unde Van Gogh a adus la viață capodopera originală nocturnă, dar aici micii artiști au reușit să creeze versiuni bogate, calde și instantaneu recunoscute, cu panache pictural - chiar dacă unul sau doi au cerul roz.

ArtBar Tokyo are studioul principal în Daikanyama, care are cursuri zilnice, și un al doilea spațiu în Sendagaya. Există o clasă săptămânală de tehnică pentru copii după școală (4.000 ¥) pentru elevii de școală elementară joi și cursuri obișnuite pentru copii în weekend. Cursurile Mommy & Me (6.000 ¥) sunt lunare, iar sesiunile pentru copii costă (3.500. Vârsta minimă este de 5. Pentru mai multe informații, vizitați artbar.co.jp.

Într-o perioadă atât de dezinformare, cât și de prea multe informații, jurnalismul de calitate este mai important ca niciodată.
Abonându-vă, ne puteți ajuta să înțelegem povestea.