Numărul de conținut

S-a alăturat

Ultima vizită

Tipul de conținut

Forumuri

Calendar

Bloguri

Postări postate de Natalia

Noua scenă Mariinsky

Nu-ți face griji, Odette. Acesta nu este un înlocuitor, ci, mai degrabă, un teatru suplimentar, peste canal. La fel ca în Moscova - o etapă suplimentară chiar lângă vecinul Bolshoi. Gândiți-vă astfel: mai multe locuri înseamnă mai multe nopți de balet (baletul și opera pot juca simultan)!

conținutul

Festivalul de balet '03 - BIJUTERII - Feb. 25

Tocmai am verificat pe forumul site-ului Mariinsky (numai rusă) și, se pare, oamenii sunt în brațe despre unele dintre recenziile mele ! Nu îmi cer scuze - chem ém când văd ém.

Voi încerca să întâlnesc câțiva dintre acești „obișnuiți” ai lui Kirov pentru a-i asigura că îmi plac Kirov-Mariinsky și particip la spectacole aici, în mod regulat, din 1994 (ca să nu mai vorbim că îi vedem în turneu de la mijlocul anilor 80).

Nu este lumea uimitoare?

Mă bucur că am înțeles puțin lucrurile. Ne pasă - asta contează.

Festivalul de balet '03 - GISELLE - Feb. 24

Îmi pare rău, Leigh. Am făcut asta cu cele mai bune intenții.

Noua scenă Mariinsky

Voi întreba în jur, în seara asta!

Chiar acum, locul pe care va fi construit noul teatru (vizavi de vechiul Mariinsky, peste Canalul Kryukov) este ocupat de o pistă de bowling. Bowlingul - în special ceva numit bowling cosmic cu lumini laser - este la modă aici. Nu, nu am încercat-o.;)

Sunt sigur că noul teatru va fi o îmbunătățire a ceea ce se întâmplă acolo.

Festivalul de balet '03 - BIJUTERII - Feb. 25

2003 MARIINSKY BALLET FESTIVAL INTERNAȚIONAL

Teatrul Mariinsky - St. Petersburg, Rusia

25 februarie 2003

Balet de seară întreagă, în trei secțiuni, de George Balanchine (creat în 1967 pentru New York City Ballet)

I. Smaralde (muz. Faure)

Conduce soliști de doi pasi - Laetitia Pujol/Karl Paquette (invitați la Baletul Operei din Paris)

„Walking” de doi soliști - Eleonora Abbagnato/Yann Bridard (Baletul Operei din Paris)

Pas de Trois - Yana Selina/Xenia Ostreikovskaya/Anton Korsakov (Kirov)

II. Rubine (Stravinsky)

Pas de Deux soliști - Wendy Whelan/Jock Soto (New York City Ballet)

Solistă „Tall Girl” - Maria Kowroski (New York City Ballet)

Demi-Solo Men - Maxim Khrebtov/Vassily Scherbakov/Anton Pimonov/Anton Lukovkin (Kirov)

III. Diamante (Ceaikovski)

2nd movement Pas de Deux Soloists - Daria Pavlenko/Danila Korsuntsev (Kirov)

Două fete demi-solo, prima mișcare - Yana Serebriakova/Xenia Ostreikovskaya (Kirov)

Demi-soliști suplimentari, mișcări 3 și 4 - Ekaterina Osmolkina/Victoria Teryoshkina; Denis Firsov/Sergei Salikov/Dmitry Pykhachov/Alexander Klimov (tot Kirov)

Balanchine a intenționat fiecare dintre cele trei secțiuni ale acestui balet ca un omagiu adus uneia dintre cele trei mari trupe de balet cu care a fost asociat - Kirov-Mariinsky (Diamante), propriul său Ballet din New York City (Rubine) și Baletul Operei din Paris. (Smaralde). Spectacolul din această seară a fost numit „Jewels International”, datorită soliștilor invitați din Franța și SUA din primele două secțiuni. A fost un triumf, la înălțimea celor mai multe așteptări; cu toate acestea, cele mai mari premii au revenit unui membru al „echipei de acasă”.

Tăiere rapidă ... MAREA POZĂ:

Daria Pavlenko a avut în sfârșit ocazia să-și prezinte adevărata artistică într-o interpretare memorabilă a „Diamantelor”. Era înghețată în mod corespunzător în pas de deux, apoi caldă și strălucitoare în aparițiile sale solo în a 3-a și a 4-a mișcare. Pavlenko a radiat măreție care putea fi simțită până la cel mai înalt rând din balcoanele superioare! În sfârșit, în sfârșit - ura ! Modulația în caracter între înghețat și însorit, împreună cu frumoase poziții clasice (fără supra-extindere), este ceea ce face interpretarea acestui rol de Pavlenko distinctă de cele ale celorlalte două balerine Kirov pe care le-am văzut în acest rol, în trecut. - Uliana Lopatkina și Svetlana Zakharova. [Pentru înregistrare, Pavlenko s-a îmbunătățit mult de la prima dată când am văzut-o în rol, la Washington, DC, februarie 2002.] A primit, de departe, cele mai sălbatice urale și „bravos” acordați oricărui solist în această seară, deși invitații, în celelalte două secțiuni, au fost, de asemenea, primiți cu căldură de acest public.

Maria Kowroski, în calitate de „fată înaltă” din Rubine, părea să surprindă inimile multor membri ai publicului, mai ales pentru dansul ei din prima mișcare și pentru o persoană plină de farmec. Toată lumea o așteaptă pe Odette/Odile în „Lacul lebedelor” în această sâmbătă seara!

Printre soliștii POB, Eleonora Abbagnato a primit „bravos” pentru solo-ul său inițial de valsare (Sicilienne) în Smaralde.

Era potrivit ca soliștii principali din spectacolul special din această seară să fie francezi. Cei patru soliști din seara asta erau subevaluați, eleganți. În calitate de femeie principală, Laetitia Pujol a evocat farmecul și parfumul baletului romantic cu chipul ei însorit ... poate puțin prea constant însorit, întrucât este mereu „zbuciumată și ascultând” fiecare mișcare. Dar Zhanna Ayupova a lui Kirov, în spectacolele din trecut, face aproape același lucru, așa că acest public este obișnuit cu „abordarea oohh și aahh”! Partenerul ei, Karl Paquette, înalt și cu părul nisipos, a echilibrat zâmbetele lui Pujol cu ​​o eleganță dreaptă.

Cu trunchiul ei lung și subțire, trăsăturile aristocratice și frumusețea distanțată, Eleonora Abbagnato a fost perfecțiune în solo-ul valsic „Sicilienne”, provocând „bravos” din partea publicului. În Walking Pas de Deux, a întâmpinat probleme în timpul ultimei plimbări pe scenă, când ea și partenerul Yann Bridard s-au lovit unul de celălalt, rupând vraja magică.

Anton Korsakov a afișat intrechaturi înalte și viguroase în trio.

Doamnele corpului erau în regulă, chiar dacă emoționau prea mult; apoi, din nou, au făcut ecou la soarele propriului director al POB, așa că totul este în regulă, presupun.

Cei trei minunați soliști de la NYCB au arătat publicului Mariinsky cum se face acest lucru - RAW și cu abandon; nu „drăguț” ... pe măsură ce dansele delicioase ale corpului dansau, în spatele soliștilor. A durat ceva timp până când publicul a obținut-o. Dar erau fascinați și apreciați.

Wendy Whelan și-a desfășurat membrele lungi și musculare cu un efect puternic, iar Jock Soto a adus zippiness și emoție în rolul principal masculin. Au fost cu adevărat „înăuntru” și au avut o explozie, ceea ce s-a tradus în luminile noastre!

Cea de-a treia mișcare (finală) a acestui balet a văzut însă câteva neplăceri nebunești printre dansatorii NYCB. În primul rând, Maria Kowroski a alunecat și a căzut pe pantalonii ei în timp ce fugea din aripi pe scenă și în prima poziție pentru a 3-a mișcare. Publicul a scos un „oooooh” colectiv! Dar era bine, s-a ridicat și a dansat strălucit. Mai târziu, până la a treia mișcare, Jock Soto s-a prăbușit în culise/aripa stângă a publicului - un panou de lemn pictat pentru a semăna cu o perdea de lux - în timp ce ieșea din scenă cu cei patru soliști demi, în care se răsucește foarte repede. BOOM ! A lovit-o greu și ne-am gândit cu toții că a fost grav rănit, dar, din fericire, a ieșit să danseze ultimele câteva bare de muzică cu ansamblul.

Spectacolul „Diamonds” din această seară a fost un adevărat tribut regal pentru Petipa și Rusia țaristă pe care Balanchine și-l intenționa! La începutul celei de-a 4-a mișcări, în timp ce corpul de balet intra pe scenă către tulpinile unei poloneze, viziunea mea periferică a văzut podoabele filigranate aurii de pe cutiile regale care se învecinează cu scena, iar frisoanele mi-au coborât coloana vertebrală. Dintr-o dată, totul avea sens, ceea ce Balanchine avea în minte. Nu s-a văzut „Diamante” până când nu se vede în această setare!

În cele din urmă, așa cum am citat mai sus, acest balet a fost un triumf necalificat pentru balerina Daria Pavlenko. Ea a fost o parte din Suzanne Farrell în pas de deux, apoi o Margot Fonteyn încântătoare în a 3-a și a 4-a mișcare. [Da - știu că Fonteyn nu a dansat niciodată acest rol, dar căldura, bucuria și muzicalitatea lui Pavlenko m-au făcut să mă gândesc la Fonteyn în filmul „Adormirea trandafirului frumusețea adormită”, așa a fost efectul.] Ca cavaler al lui Pavlenko, cel înalt și frumos Danila Korsuntsev a fost cireasa de pe tort!

Orchestra a câștigat un sunet bogat - mai bine ca niciodată, în timpul acestui festival - sub bagheta dirijorului invitat Gianandrea Noseda din Italia.

Pe scurt, încă o noapte grozavă la balet!

Sf. Petersburg, Rusia

Festival ó3 - BAYADERE II, sau „Seara Tsiskaridze” - februarie 23, '03

Viviane - Sunt cu tine. vă rugăm să citiți recenzia mea despre Cojocaru/Koborg „Giselle”! După absurditatea „Tsiskaridze și Bayadere” de duminică, „Giselle” de aseară a fost un balsam.

Cojocaru și Kobborg sunt un Mega-Hit în „Giselle” din Sankt Petersburg!

Sunând la toți fanii Royal Ballet!

Poți fi foarte mândru de performanțele Alinei Cojocaru și Johan Kobborg în „Giselle” la cel de-al 3-lea Festival Mariinsky, din St. Petersburg. Publicul local a înnebunit pentru ei. Comentariile din timpul pauzei au fost pline de laudă pentru „aspectul” și tehnica ambilor dansatori. Am încetat să mai număr la aproximativ 10 apeluri de tip cortină și a trebuit să plec, dar tot strigau „bravo!” în interiorul teatrului în timp ce traversam Piața Teatrului.

Recenzia mea este sus, pe forumul Kirov-Mariinsky.

Festival ó3 - BAYADERE II, sau „Seara Tsiskaridze” - februarie 23, '03

NO7, l-am văzut pe Tsiskaridze w/Nioradze în „Scheherazade”, la festivalul de anul trecut. A fost fantastic și în mod corespunzător extravagant atunci. Este minunat în baletele personalizate pentru el, cum ar fi „Pique Dame” a lui Petit la Bolshoi sau eroul din revizuirea lui Lacotte a lui „Doch Faraona”. Și vă puteți imagina ce face despre Quasimodo al lui Petit în „Notre-Dame de Paris”? Nu am revizuit-o încă, dar reușește să o însceneze pe Svetlana Lunkina cu mișcările sale de maimuță și machiajul grotesc - aproape hilar - și părul. Așteptați până când o veți vedea într-o zi.

Îmi amintesc când, la Washington, DC, a furat lumina reflectoarelor ca Mercutio în Lavrovsky ‘Romeo & Juliet’. A fost singurul său rol în turneul respectiv și a profitat la maximum de el, venind iadul sau apele mari. laugh out Loud!

Festivalul de balet '03 - GISELLE - Feb. 24

Am o favoare să întreb pe cineva care ar putea fi înregistrat pe site-ul ballet.co.uk.

Ai putea să postezi un link către această recenzie? Cred că prietenii noștri din Marea Britanie ar fi foarte fericiți și mândri să citească cum au dansat și au fost primiți directorii lor de balet regal în St. Petersburg. Din nefericire, am fost departe de ballet.co.uk de ceva timp și mi-am uitat parola etc.

Actualizat lista de dansatori Kirov. Assylmuratova Gone! (Yikes! Am greșit

vrsfanatic - Ai dreptate la acea plimbare cu căruciorul de 15 minute. Din păcate, clubul de noapte erotic, Rossi's Place, este încă vizavi de intrarea în academie.

Ilya Kuznetsov este cu siguranță pe listă, ca (cred) primul solist. A fost programat să danseze Hans în GISELLE aseară, dar, în schimb, i s-a permis să fie invitat la un festival din Iugoslavia. Se va întoarce la una dintre galele cu facturi mixte aici, la sfârșitul acestei săptămâni.

Festivalul de balet '03 - GISELLE - Feb. 24

AVERTIZARE! Acesta este unul dintre cele mai fericite recenzii pe care le-am scris vreodată!

2003 MARIINSKY BALLET FESTIVAL INTERNAȚIONAL

Teatrul Mariinsky - St. Petersburg, Rusia

24 februarie 2003

Giselle - Alina Cojocaru (Royal Ballet, Londra)

Albrecht - Johan Kobborg (Royal Ballet, Londra)

Hans - Islam Baimuratov

Myrta, Regina Willis - Tatyana Amosova

După două seri mai puțin stelare, cel de-al treilea Festival Internațional de Balet Mariinsky a revenit pe pista aseară, cu o reprezentație a lui Perrot/Coralli „Giselle”, care se clasează printre cele mai bune pe care le-am văzut în treizeci și câțiva ani de balet obișnuit -mergând în jurul lumii.

Orice temeri pe care artiștii invitați nu le pot asimila în Baletul Kirov-Mariinsky au fost fericite cu performanțele stelare ale perechii Royal Ballet - minunata frumusețe românească, Alina Cojocaru, în rolul principal; și chipeșul și flota Danemarcei Johan Kobborg în rolul Albrecht. Nu exagerez când scriu că publicul a devenit absolut sălbatic, cu aprecieri pentru ei, strigând de multe ori „bravo”, pe tot parcursul spectacolului, apoi, potrivit lor, rare apeluri cu cortină multiplă după balet. Nu mă îndoiesc că această pereche va fi invitată să danseze în Rusia de multe ori, deoarece au exact calitățile de eleganță subestimată, frumusețea feței, abilități clare de mimare și tehnica divină pe care o adoră „localnicii”.

Oamenii din galeriile superioare strigau deja „bravo” la scurt timp după ce Cojocaru a ieșit din căsuța minusculă și a dansat prima sa secvență de pași (inclusiv baloturile) cu Kobborg. Publicul a izbucnit pentru a le da aplauze susținute chiar și atunci! Seara tocmai s-a construit de acolo. Cine a spus că publicul Mariinsky este rece? Pur și simplu, ei știu baletul și au preferințe definite în „tipurile” de dansatori. Pentru „tipurile” lor, aplauzele și strigătele sunt generoase. Cojocaru și Kobborg l-au marcat pe Big One azi-noapte!

OK, acum că am descris emoțiile din teatru, până la detalii.

Actul solo al lui Cojocaru a fost frumos redat; piruete netede și cremoase, cu cea mai mică ezitare, după una dintre virajele cu atitudine dublă, urmată de o diagonală fermecătoare pe pointe ruptă de niște trepte dansante în mijloc (nu a făcut întreaga diagonală pe pointe, așa cum obișnuiesc rușii, dar nu a contat).

Scena nebună a fost subevaluată, dar emoționantă, aducând lacrimi ochilor multor spectatori. Din nou, au existat multe atingeri unice în interpretarea lui Cojocaru; de exemplu, în timpul secvenței când aleargă în jurul scenei și pare că „simte zidurile” din jurul ei, ea dă peste un grup de săteni. Alergarea finală și prăbușirea în brațele lui Albrecht au adus hohote puternice de la public, în modul riscant în care Cojocaru s-a aruncat asupra lui, și-a întins brațul în sus, apoi s-a prăbușit pe podea în modul cel mai dur și mai convingător pe care l-am părut vreodată. Membrii publicului din jurul meu au crezut că s-a rănit singură . a mers BOOM pe podea.

În scena Act II a lunii-mormântului lui Willis, Giselle a lui Cojocaru a fost cu adevărat o fantomă, cu unele dintre cele mai luminoase pene de pasăre pe care le-am văzut. Fiecare secundă din faimosul pas de deux a fost rafinată, deoarece Cojocaru este atât de ușoară, pe lângă faptul că stăpânește tehnica ei. Cobborg a reușit să o ridice de parcă ar fi o pană, în poziții cu fața în jos/paralel cu podeaua, cu un semn de încordare. La sfârșitul adagio-ului pas de deux, în timpul ascensiunilor joase de pe scenă, se pare că Kobborg abia îl ridica pe Cojocaru, ci, mai degrabă, ca și cum s-ar propulsa. Aș putea continua și continua. A fost una dintre acele spectacole magice. Am văzut atât de multe Giselle frumoase - Alonso, Makarova, Kent, Ferri, Vishnyova, Assylmuratova, Khabibulina (la Maly) - dar, IMO, Alina Cojocaru le conduce pe toate, având în vedere atât Faptele I cât și Faptele II.

Johan Kobborg nu a fost mai puțin triumfător. Acest dansator elegant și-a îndeplinit promisiunea timpurie pe care mulți dintre noi am văzut-o în el, când a câștigat Marele Premiu din 1994 - nu doar o medalie de aur! - la Concursul de balet Jackson Int’l. În afară de actoria sa subtilă (flirturile cu Giselle) și parteneriatul iubitor, îmi voi aminti întotdeauna seria incredibilă de aseară de intrechats-huit în timpul coda din Act II pas de deux. Dumnezeul meu - au continuat pentru totdeauna - fiecare salt părea mai mare și mai înalt decât cel din urmă - publicul a făcut bătăușii la jumătatea acelor intrechaturi!

A avea aceste spectacole fabuloase de vedete încadrate de corpul de balet Kirov-Mariinsky a fost cireașa de pe tort. Wilis s-a mișcat ca unul - cel mai bun corp de balet de pe pământ.

Actul Țăranului Pas de Deux a fost redat cu drag de Elena Sheshina și Vasily Sherbakov, care, el însuși, a prezentat un balon uimitor în cel de-al doilea solo al său.

Islom Baimuratov a fost amenințător și a tăiat o figură frumoasă ca Hans, bietul vânător, care, de asemenea, îl ceartă pe Giselle.

Alexandra Gronskaya este o frumoasă și trufașă Batilda, nobila care este adevăratul logodnic din Albrecht (deși este cu aproximativ un picior mai înalt decât Johan Kobborg ... așa că Kobborg ar fi trebuit să rămână cu Giselle până la capăt!).

În Actul II, Tatyana Amosova, o amazonă blondă, avea cu siguranță aspectul lui Myrta - Regina Willis - dacă nu chiar tehnica (salturi lowish). (Din păcate, am amintiri despre Tatyana Terekhova din zilele Kirov anterioare și despre Martine Van Hamel de la ABT în acest rol, ambii putând sări ca diavolul.) Cu toate acestea, am fost cel mai impresionat de amplitudinea în dansul Ekaterinei Osmolkina și Xenia Ostreikovskaya ca, respectiv, Moyna și Zulma.

Una peste alta, a fost o noapte magică, una care stabilește ștacheta pentru cele șase seri rămase ale acestui festival.

Și, ceruri bune, trebuie să ajung la Londra pentru a vedea mai multe despre Cojocaru/Cobborg. Sunt tot ceea ce visez la dansatorii de balet ... ultimul!