11:47 AM PST 24.01.2015 de către personalul THR

  • FACEBOOK
  • STARE DE NERVOZITATE
  • TRIMITE-MI UN EMAIL

stockholm

Saoirse Ronan și Cynthia Nixon joacă în drama lui Nicole Beckwith despre reconcilierea tulburată a unei victime răpite cu părinții ei.

Performanțe puternice de la Saoirse Ronan și Cynthia Nixon păstrați Stockholm, Pennsylvania intens și absorbant, dar Nicole BeckwithImpulsul inițial de a-i spune povestea de închidere ca pe o piesă de teatru se simte ca și cum ar fi putut fi o alegere mai solidă. Sumbru, claustrofob și în cele din urmă oarecum schematic, această relatare a întoarcerii dificile a unei tinere femei acasă la părinții ei, la aproape 20 de ani după ce a fost răpită, invită o comparație nefavorabilă cu Emma Donaghueromanul convingător din 2010, Room, care a dezvoltat o dramă mult mai îndrăzneață și nuanțată psihologic dintr-un scenariu similar de închidere a readaptării la o lume necunoscută.

Există, de asemenea, paralele cu Atom EgoyanRecenta clunker The Captive, care a cântărit consecințele corozive ale răpirii unei fiice, dar prin complotarea care a trecut de la ineficient la ridicol. Filmul scriitorului-regizor Beckwith este mai sobru, deși seriozitatea acestuia are un preț atunci când comportamentul unui personaj cheie se învârte de pe șine. Nu există nici o prefigurare adecvată și niciun interes pentru genul de convenții de thriller pompat care ar fi putut face ca evoluțiile crăpate să fie mai ușor de înghițit.

În rolul american cu ușurință, actrița irlandeză Ronan este Leeane, o fată care a dispărut de la locul de joacă la vârsta de 4 ani și a crescut numindu-se Leia („după o prințesă”), retrasă în subsolul Ben McKay (Jason Isaacs), care se află acum după gratii. A fost văzută pentru prima dată condusă la casa copilăriei pe care a împărtășit-o cu părinții ei de mult uitați, Marcy (Nixon) și Glen Dargon (David Warshofsky), și în timp ce ambii o salută cu căldură, iar mama ei este deosebit de efuzivă, ea rămâne fragilă și distinsă.

Sindromul care dă titlul filmului, în care prizonierul se leagă emoțional cu temnicerul său, este scris peste tot în Leia în interpretarea interiorizată a lui Ronan. Ea arată mai multe semne de a fi traumatizată de schimbarea ei bruscă de mediu și de așteptarea unei legături instantanee cu doi străini complet decât face în mențiunile sale atente despre timpul petrecut cu Ben.

Leia observă flashback-uri ale ei la diferite vârste, împreună cu capturarea ei, un tip întunecat carismatic dat pentru a vărsa maxime de auto-motivație, iar expresia ei sugerează mai multă tandrețe decât o face vreodată cu oamenii ei adevărați. Acestea sunt unele dintre cele mai bune scene ale filmului, în timp ce luptă cu sentimente conflictuale, în timp ce își dă seama treptat în ce măsură Ben a înșelat-o cu privire la pericolele lumii. Dar rămâne nedumerită, chiar ostilă, când Dargoni sau consilierul ei Dr. Andrews (COM)Rosalind Chao) deduceți că Ben este un monstru și închisoarea ei este un calvar cel mai bine uitat.

Fricțiunea în căsătoria lui Marcy cu Glen este agravată de insistența sa stoică că gheața se va topi cu fiica lor la timp, împingându-l în margini pentru a face loc unei confruntări prelungite mamă-fiică.

Problema cu asta este că acul de păr îi transformă pe Nixon să negocieze ca Marcy, împingând-o într-un rol de gardian al închisorii cu paralele înfiorătoare cu Ben. Și, deși finalul este ușor neliniștitor, Leia fiind pregătită să-și pună în practică comportamentul învățat, scenariul nu are acuitatea psihologică pentru a face acest lucru și o mare parte din acțiunea târzie plină de convingere.

Există un nucleu interesant aici care implică confuzia unei femei de 23 de ani care a crescut în întregime acoperită de influențe exterioare, incluzând nu numai pietrele culturale ale generației sale, ci și principiile de bază ale iubirii familiale. Noțiunea că ar trebui să se supere pierderii de securitate care vine odată cu îndepărtarea de acasă de mult timp (refuză să o numească subsol) este un punct dramatic provocator. Ronan joacă această femeie-copil amețită, de neîncredere, amenințată, cu focalizare neclintită, cu întinderi lungi de amorțeală emoțională întrerupte de confruntarea ocazională aprinsă.

Nixon se aruncă în rolul ei volatil cu un angajament acerb, iar optimismul încăpățânat al lui Marcy în fața umărului rece al Leiei în primele scene este destul de afectant. Încercările din ce în ce mai neplăcute ale personajului de a forța un atașament pot fi atribuite incertitudinii roase de a se întreba timp de două decenii dacă fiica ei ar fi fost în viață, lăsându-și limita neterminată și incapabilă să meargă mai departe. Dar este forțată să joace genul de nebunie care aparține într-un film pustiu de-a lungul vieții.

Ceea ce începe cu adevărat să deranjeze sunt inconsecvențele de complot în jurul soluționării unui caz descris ca un circ media important. În afară de un grup de presă și polițiști care așteaptă întoarcerea inițială a Leiei, familia rămâne aproape singură. Cu siguranță, având în vedere natura extremă a infracțiunii și potențialul de daune psihologice persistente, autoritățile legale și medicale ar apărea din când în când, dincolo de ședințele săptămânale cu dr. Bine intenționat. Andrews. Pare, de asemenea, oarecum prost, că abia există vreo aluzie la întrebarea crucială dacă Ben a abuzat sexual de Leia.

Deficiențele scenariului filmului ar fi putut fi mai ușor de neglijat dacă ar avea o viață puțin mai vizuală. Dar cineast Arnaud Potier face din ceea ce pare o alegere conștientă pentru a estompa lumina și a umple cadrul cu tonuri mohorâte, folosind ferestrele ca motiv recurent pentru a explora curiozitatea prudentă a Leiei cu privire la lumea ciudată din afară. Are sens tematic, dar face, de asemenea, filmul o direcție cu aspect plat.

Companie de producție: Fido Features, în asociere cu Olympus Pictures

Distribuție: Saoirse Ronan, Cynthia Nixon, Jason Isaacs, David Warshofsky, Rosalind Chao, Avery Phillips, Hanna Hayes

Regizor-scenarist: Nicole Beckwith

Producători: Greg Ammon, Leslie Urdang, Dan Halsted

Producător executiv: Paul Marini

Director de fotografie: Arnaud Potier

Proiectant de producție: Kathrin Eder

Costumier: Emily Batson

Muzică: Nora Kroll-Rosenbaum, Brian McOmber