Dintre toate sărbătorile moderne, cel al Sfântului Valentin de astăzi, 14 februarie, este cel mai păgân dintre toate. Marcat cu numele unui sfânt, știm aproape nimic despre sfânt, iar în 1969 numele său a fost eliminat din Calendarul general roman, care determină sfinții care sunt în general sărbătoriți de Biserica Romano-Catolică.

compania

În orice caz, dacă sunteți destul de norocoși să primiți astăzi un card de la „Valentine”, acesta nu va purta nicio imagine asociată cu Saint Valentine, dar aproape sigur va arăta cel puțin un bebeluș destul de obez care poartă un arc și o săgeată: popularul Cupidon și reprezentarea modernă a unui zeu păgân pe deplin cunoscut grecilor sub numele de Eros, către etrusci ca Turnu, fiul lui Turan, și pentru romani ca Cupidon. Acest articol analizează de unde a venit Cupidonul de astăzi.

Eros este, uimitor, unul dintre cei mai în vârstă din panteonul grecesc, potrivit uneia dintre cele mai vechi surse literare, Hesiod. El a fost creat al patrulea, după Haos, Gaia (pământul) și Tartarus (Hades, lumea interlopă).

Cea mai veche artă vizuală care îl prezintă pe Eros îl înfățișează ca pe un tânăr înaripat, așa cum se arată pe această bobină cu cifre roșii din mansardă, din 470-450 î.e.n. Singurii alți zei greci în general arătați cu aripi sunt zeița victoriei, Nike și zeul morții, Thanatos, deși etruscii de mai târziu par să fi fost mai generoși în dotarea altor zei cu aripi.

Această placă cu figuri roșii din aproximativ 340-320 î.Hr. arată o altă imagine comună, a lui Eros complet cu aripi mari care așează o coroană de flori pe cippus sau stâlp, în fața sa.

Nici Eros nu s-a limitat la a fi o singură figură: această figură roșie Bell-Krater (c 330-310 î.e.n.) din Campania, Italia, arată doi Cupidoni care participă la o singură femeie. Se pare că o îmbracă. O dată (sau de două ori) din nou, Eros este prezentat ca un tânăr.

Această descriere mai detaliată a lui Eros pe o Oinochoe cu figuri roșii apuliene din aceeași perioadă (c 320 î.Hr.) arată detalii magnifice în aripi. Eros deține aici un buzdugan, cu care probabil că și-a bătut victimele fără sens pentru a le face să se îndrăgostească.

La un moment dat în epoca etruscă (preromană), odată cu dezvoltarea primului Turnu, apoi a lui Cupidon, zeul a devenit un copil, fiul lui Venus, zeița iubirii. Acest detaliu din frumoasa pictură murală din Casa dell’Amore Punito din Pompei (Casa Cupidonului Pedepsit) (c. 30 î.Hr.) arată Venus și Pedeapsa lui Cupidon. Fiind zeul răutăcios al iubirii și poftei erotice, există mai multe mituri în care Cupidon intră în necazuri, deci o mulțime de motive pentru care mama sa trebuie să-l sfătuiască sau să-l pedepsească.

Spectaculosul Mozaic al Iubirii din Cástulo, Spania, de la aproximativ 275 e.n., arată o jumătate de duzină de mici scene de Cupidon în semicercurile sale. În fiecare apare cu arcul și săgeata sa, atribute pe care pare să le fi dobândit în timpul romanilor. Ovidiu și alți autori romani se referă frecvent la el, împușcând săgețile către cei pe care îi va îndrăgosti și, uneori, folosind săgeți de plumb care fac exact opusul: mitul lui Apollo și Daphne este un bun exemplu.

Fresca lui Piero della Francesca care prezintă Cupidon Blindfolded (1452-66) ilustrează vechea și de lungă durată spunând că dragostea este oarbă, în timp ce se conformează conceptului roman de arcaș prunc cu aripi spectaculoase.

Acest lucru este menținut de Botticelli în Cupidonul prezentat în partea de sus a Primavera (primăvara) (c 1482).

Dacă ați crezut că doi Cupidoni au depășit-o, Titian's The Worship of Venus (1518-19) arată o convenție a sugarilor înaripați. Dar doar unul, în colțul din dreapta jos, este înarmat cu arcul și săgeata și un adevărat Cupidon. Ceilalți, care par să facă tot felul de răutăți, sunt mai corect amorini, (singular amorino), ajutoarele lui Cupidon. Acestea sunt, de asemenea, numite putto (singular) și putti (plural), dar oricât de heruvici ar apărea, ei rămân diferiți de heruvimi, care sunt creaturi sacre derivate din Vechiul Testament al Bibliei și pot participa la sfinții creștini și alții.

Alegoria lui Bronzino cu Venus și Cupidon, sau Alegoria poftei, din aproximativ 1545, arată adevăratul Cupidon care o sărută pe mama lui Venus într-un mod îngrijorător de erotic, cu o vizionare a puttii și cu Tatăl în spate.

Caravaggio a fost, poate inevitabil, cel care a pictat cel mai șocant Cupidon din epoca modernă: o interpretare homoerotică (dacă nu chiar pederastică) a vechii zicale „dragostea îi cucerește pe toți” sau Amor Vincit Omnia (1601-2).

Fratele patronului lui Caravaggio a fost cardinal și a fost șocat de munca lui Caravaggio și de aparenta încântare a fratelui său în aceasta. Cardinalul i-a însărcinat lui Giovanni Baglione să picteze un răspuns, în dragostea sa sacră și profană (victoria dragostei sacre asupra iubirii profane) din 1602. Acesta arată băiatul gol al lui Caravaggio în dreapta jos și un diavol cu ​​fața lui Caravaggio în partea stângă jos. colț, fiind dominat de „adevărata” figură înaripată a lui Cupidon, presupusă a iubirii sacre.

Alți artiști au abordat același subiect, ignorând faptul că, în întreaga mitologie și religie greacă, etruscă și romană, Eros/Turnu/Cupidon au reprezentat doar vreodată dragoste erotică și fizică.

Până acum sensul lui Cupidon într-o pictură era clar și destul de universal. În pictura narativă a lui Poussin despre Rinaldo și Armida (c. 1630), Cupidonul înaripat joacă un rol cheie în prevenirea lui Armida de a-l ucide pe Rinaldo, așa cum intenționa ea inițial, iar el o determină să se îndrăgostească de el în schimb.

La fel ca în cazul multor alți artiști, Poussin l-a arătat uneori pe Cupidon fără aripile sale, ca și în The Empire of Flora (1631), unde se odihnește pe o tolbă.

Dar rămâne mai obișnuit ca Cupidon/Eros să fie prezentat cu aripi fine și trusa sa de tir cu arcul, ca în superba Time Clipping Cupid’s Wings (1694).

Câțiva artiști au arătat încă Cupidon/Eros în forma sa originală, ca un tânăr înaripat. Pictura mea preferată este plafonul amețitor al lui Ricci care arată Pedeapsa lui Cupidon (1706-7).

Aceasta se dovedește, de asemenea, a fi o alegorie a iubirii sacre și profane. În centrul său, Cupidon este legat la ochi, iar tolba lui pe cale să-și golească săgețile pe pământ dedesubt. Mama lui Venus privește de la un grup de zeițe de mai jos. Pene rupte din aripa lui Cupidon este Anteros, care reprezintă dragostea sacră. Putto-ul din dreapta poartă o torță, un atribut al lui Cupidon, dar flacăra sa s-a stins, deoarece și iubirea profană este trecătoare.

În termeni mitologici clasici, acesta este un tablou curios și contradictoriu. Anteros era fratele vitreg al lui Eros/Cupidon în mitul grecesc și un tovarăș din copilărie. El a fost zeul dragostei returnate (rambursate) și complementul Eros/Cupidon, mai degrabă decât un concurent. În mod tipic, era descris ca un tânăr cu aripile unui unt și purtând un baston de aur sau săgeți de plumb.

Probabil că sunteți deja foarte familiarizați cu una dintre puținele statui ale lui Anteros: celebrul Anteros (1893) al lui Alfred Gilbert se află deasupra Memorialului Shaftesbury din Piccadilly Circus din Londra. Mai obișnuit și se crede incorect că arată Eros, are aripile fluture distincte ale lui Anteros și manevrează un arc și săgeți.

Odată ce pictura a devenit rococo, Cupidonii se găseau pe aproape fiecare pânză. Atelierul lui Boucher, de exemplu, a produs Cupidon dezarmat în 1751. S-au dus aripile sale mari și colorate, lăsând rămășițe cu care chiar și un zeu ar fi greu să ajungă în aer.

Răzbunarea lui Cupidon a devenit și mai evident riscată: Sir Joshua Reynolds îl arată pe punctul de a-și dezbrăca mama în Cupidon Untying the Zone of Venus (1788).

I-au trebuit celor de la Bouguereau să pregătească copilul cu păr cu bule pentru popularitatea sa din secolul al XIX-lea. În loc să includă un Cupidon pe fiecare pânză, Bouguereau pare să-l facă protagonist cu fiecare ocazie, ca în „O tânără fată care se apără împotriva erosului” (c. 1880).

Câțiva artiști au încercat să se țină de zeul clasic: John Roddam Spencer Stanhope nu are timp pentru sugari (sau nuditate) în Love and the Maiden (1877).

Dar, în cele din urmă, chiar și Lovis Corinth împodobește Râsul său homeric (1909) cu mulți copii mici răutăcioși și decorează cerul din spate cu un lanț de putti.