Cei mai de încredere consilieri, negociatori calificați și facilitatori experți din zona Princeton; Gloria Nilson conectează cea mai exigentă clientelă cu cele mai dorite case.

Poeții greci

Vă mulțumim pentru încrederea dvs. în Stockton Real Estate și în mine. Aștept cu nerăbdare să vă ajut cu toate nevoile dvs. imobiliare.

Gaseste-ne pe Facebook:

Recenzie de carte

185 de poeți greci, 1000 de poezii - pierdute și găsite în traducere

Stuart Mitchner

Pentru mine, impresia imediată nu este niciodată un punct de plecare pentru muncă. Impresia a îmbătrânit, a trebuit să se falsifice în timp, fără ca eu să o falsific.

C.P. Cavafy (1863-1933)

Lawrence Durrell, care a completat-o ​​pe a sa Cvartetul Alexandria Acum 50 de ani cu publicarea Clea, mi-a dat o cale în Poeții greci (Norton 39,95 dolari), care conține 670 de pagini de poezie în traducere din „Homer până în prezent”. Mă uit la acest volum formidabil de luni de zile, un amator lipsit de idei în tabăra de bază a unui Mt grec. Everest. Fără provizii, fără echipament de alpinism decent, fără mască de oxigen, fără fundal în subiect, dincolo de citirea lui Homer la facultate, privirea apusurilor de soare din Acropole, locuirea într-o grădină de pe Myconos și mersul de la Lamia la Salonic cu un șofer de camion grec beat care gesticulează sălbatic. în direcția Mării Egee, luminată de lună, strigând „Thalassa! Thalassa! ”

O completare demnă pentru compania preeminentă a antologiilor Norton, Poeții greci prezintă o mie de poezii de 185 de poeți și 120 de traducători, inclusiv editorii săi, profesorul emerit al Universității Princeton Edmund Keeley, profesorul Rutgers Rachel Hadas, traducătorul premiat Peter Constantine și Karen Van Dyck, profesor de literatură greacă la Columbia.

Faptul că traducerile își iau libertatea este în natura procesului; este o dinamică care se leagă de percepția dvs. despre practic totul, începând cu ceea ce se întâmplă atunci când creierul traduce o amintire. C.P. „Impresia imediată” a lui Cavafy din citatul de mai sus ar putea fi interpretată ca un argument împotriva încercării de traducere literală a unui moment dat, punctul de plecare din care o poezie este fals pierdută și se găsește cu adevărat în cursul realizării sale. Traiectoria oblică reflectă cursul propriei călătorii a lui Cavafy ca un grec care a crescut în Anglia, și-a trăit cea mai mare parte a vieții în Alexandria și a fost reprezentat de E.M. Forster ca „un domn grec într-o pălărie de paie, stând absolut nemișcat la un unghi ușor față de univers”.

Lawrence Durrell își ia libertatea cu Cavafy în Cvartet, traducând liber nu doar poezia, ci și poetul însuși sub forma unui personaj semi-ficțional pe care îl numește „vechiul poet al Alexandriei”, al cărui rol, așa cum a descris-o Durrell într-un interviu, este de a exprima „esența orașului . ” În „Date consecvente” de la sfârșitul anului Jus tine, Cvartetul primul volum, Durrell, scriind în masca alter ego-ului său Darley, recunoaște că traducerile sale nu sunt „nicidecum literal” și le contrastează cu „traducerile fine și bine gândite ale lui Mavrogordo”, care „într-un sens” a eliberat Cavafy „pentru alți poeți cu care să experimenteze. ” Ca pentru a contracara implicațiile negative ale „experimentului”, Durrell modifică terminologia, afirmând că a „încercat să transplanteze mai degrabă decât să traducă”.

„Experimentarea” făcută pe „Orașul” și „Zeul îl abandonează pe Antony” în Justine este în clar contrast cu traducerile mai circumspecte ale acelorași poezii ale lui Edmund Keeley și Philip Sherrard în Poeții greci. De exemplu, „procesiunea invizibilă care trece/cu o muzică rafinată” în traducerea lui Keeley/Sherrard a „The God Abandons Antony” devine în versiunea lui Durrell „The invisible company passage, the clear voices./Ravishing music of invisible choirs.” Cititorii cu urechile adaptate la proza ​​luxuriantă a lui Durrell pot găsi o rezonanță obsedantă în felul în care Cavafy „falsificat” este ecou muzicii Justine, în special pasajul de la jumătatea narațiunii în care un muribund începe să cânte încet „un cântec popular care fusese odinioară furia Alexandriei”, un cântec care evocă brusc „Antony muribund în poezia lui Cavafy” („Cât de diferit de marele cor distrugător de inimă pe care l-a auzit Antony - intensitatea bogată a corzilor și vocilor ”).

În „Orașul”, versiunea Keeley/Sherrard începe la timpul trecut: „Ai spus:„ Mă duc în altă țară, mă duc pe un alt țărm ”” și apoi: „Orice încerc să fac este sortit să se dovedească gresit. " Durrell continuă să plaseze linia în prezent („Îți spui: voi fi plecat/către un alt pământ, o altă mare”) și apoi extinde încălcarea benignă inserându-și propria metaforă: „Unde fiecare pas strânge lațul . ” Următoarea linie („Cât timp pot să-mi las mintea să se modereze în acest loc?”) Este elaborată de Durrell în mod înalt în „Cât timp, cât timp trebuie să fiu aici/Îngrădit printre acești purlieus trist/De mintea comună”. În timp ce rimarea spectaculoasă a „lațului” și „purlieus” ar putea pune dinții unui purist Cavafy, este greu să-i reproșăm lui Durrell că a făcut o falsificare creativă pe drumul compunerii uneia dintre operele literare centrale ale timpului său.

Totul începe cu poetul a cărui operă, mai presus de toate, demonstrează traseul capricios al traducerii prin veacuri și a cărui apariție în Poeții greci (la 49 de pagini, cea mai lungă din carte) vine cu o notă în sensul că „Homer este numele care a fost atribuit încă din antichitate autorului poeziilor epice Iliada si Odiseea, deși dacă oricare dintre aceste lucrări a fost compusă de un singur autor a devenit subiectul multor dezbateri ”. Desigur, nicio dezbatere nu va documenta vreodată tot ceea ce a fost pierdut sau descoperit în traducere în cursul unei călătorii care nu are alt punct de plecare cunoscut decât „antichitatea”. În sonetul său, „On First Looking Into Chapman’s Homer”, John Keats nu celebrează fidelitatea față de un original sfințit. Homerul său este în același timp un muritor „cu sprâncene adânci” și „o întindere largă” a cărui „senin pur” poate fi locuit și inspirat prin traducerea „tare și îndrăzneață” a lui Chapman, pe care Keats o inspiră în propria sa viziune a unui „observator al cerul/Când o nouă planetă înoată în ken. "

O lecție de traducere

Privind în al doilea volum masiv al ediției din Princeton University Press a lui Samuel Taylor Coleridge Marginalia, Am găsit un exemplu al disparității dintre greacă și engleză mâzgălit de Coleridge „în fruntea frunzei de dedicație” în exemplarul lui Chapman’s Homer pe care l-a dat iubirii vieții sale, Sara Hutchinson. În inscripția sa, el subliniază imposibilitatea de a face dreptate grecului: „o limbă binecuvântată mai presus de toate celelalte în căsătoria fericită a cuvintelor dulci și care în limba noastră sunt simple compuși ai tipografiei”, cum ar fi „vinul divin”. Coleridge subliniază că „divin” în greacă cuprindebucurie-în-inima-omului-infuzând”În„ un dulce Cuvânt melodios ”. Cu toate acestea, odată ce a subliniat acest dezavantaj esențial, el îl recunoaște pe Chapman’s Homer pentru că nu are „nici o privire, nici un aer de traducere. Este la fel de adevărat un poem original precum ‘Faery Queen”. Chapman „scrie și simte un poet - așa cum ar fi scris Homer dacă ar fi trăit în Anglia în timpul reginei Elisabeta”.

Nu există nicio modalitate de a face dreptate bogăției Poeții greci. Revelațiile și surprizele abundă, ca și în traducerea liberă a lui John Talbot a lui Theocritus („Idyll XV The Festival Housewives”), unde o referință la Einstein sare la tine de la începutul secolului al treilea și primești replici precum „Pisicile grase le place cushy” și „Sheesh the traffic”. Imnurile homerice din secolul al VII-lea î.Hr. sunt urmate de o desene animate anonime simulate (cu excepția lui Tom și Jerry, este „Bătălia broaștelor și șoarecilor”) cu King Pufferthroat, Lord Mudworth și Prințesa șoarecilor.

Unele dintre cele mai răcoritoare descoperiri se află în poeții bizantini Rufinus, erotici și plini de viață („Cât de des îmi doream să te am noaptea, Thalia,/să-mi satisfac pasiunea cu dragoste sălbatică/Acum, că membrele tale dulci sunt goale lângă ale mele” ) și Diphanes of Myrina („Eros este pe bună dreptate numit un tâlhar cu trei fețe:/El stă treaz, îndrăzneț, te dezbracă”), și Paulus Silentiarius („Îi mângâi sânii, gura pe gură,/scăpat de sub control Mă hrănesc nebunește cu gâtul ei de argint ”). Ultimele trei exemple de erotism bizantin timpuriu au fost traduse de Edmund Keeley. Alți membri ai facultății Princeton cu traduceri în Poeții greci sunt Paul Muldoon, C.K. Williams și, bineînțeles, regretatul Robert Fagles.

Penelope iese în evidență printre personajele care traversează veacurile din această carte vastă. Pe lângă apariția în mai multe poezii ale lui Katerina Anghelaki-Rooke (care s-a născut în 1939), apare în traducerea lui Edmund Keeley a „Penelope’s Disperation” de Yannis Ritsos (1909-1990). Improvizat cu privire la primirea precaută a lui Penelope a Odiseului tocmai întors în Cartea XXIII din Odiseea, poezia începe: „Nu că nu l-a recunoscut în lumina din vatră; nu a fost/zdrențele cerșetorului, deghizarea ”, a fost întrebarea pe care și-a pus-o, care a fost modul în care ar fi putut„ epuiza ... douăzeci de ani de așteptare și visare, pentru acest om mizerabil/îmbibat de sânge, cu barbă albă? ” În cele din urmă, spune: „Bine ai venit,/auzindu-și vocea sunând străină, îndepărtată. În colț, țesătura ei/acoperea tavanul cu o spalieră de umbre; și toate păsările pe care le-a țesut/cu fir roșu aprins în frunziș verde, acum,/în această noapte a întoarcerii, s-a transformat brusc în cenușă și neagră,/zburând jos pe cerul plat al duratei sale finale. "

În acele rânduri de închidere vă simțiți poet, traducător și momentul homeric, într-o alianță perfectă.