Anastasia, o versiune muzicală a două filme Fox, mi se pare o oportunitate ratată, chiar și așa cum a fost îndrumat de Darko Tresnjak. Amenajarea ar putea fi interesantă: o pereche de escroci în Rusia Revoluționară, Dmitry și Vlad, auditionează femei tinere pentru a-l identifica pe Anastasia, singurul Romanov încă dispărut după masacrul din 1917. În cele din urmă auditionează pe Anya, o măturătoare de stradă modestă, care susține că nu-și mai amintește nimic înainte ca o explozie să o aterizeze într-un spital. Ceea ce începe ca o scenă asemănătoare Pigmalionului de repetiție și înșelătorie se încheie cu realizarea uimitoare că această fată ar putea fi adevărata Anastasia. Împreună, elaborează un plan de evadare la Paris, unde ultimul Romanov supraviețuitor, Împărăteasa Dowager, pine pentru nepoata ei pierdută.

stroganoff

Cel de-al doilea act mai plin de viață al muzicalului - care lasă Rusia cu mult în urmă - se concentrează în mare parte pe viața celor bogați și exilați la Paris, inclusiv o surprinzătoare intrigă romantică care implică Vlad și fostul său iubit, contesa Lily. De fapt, acest subplot împinge seara după punctul de două ore și jumătate pentru altceva decât bucuria teatrului muzical în sine: cea mai bună rutină din spectacol („Contesa și omul comun”) emană un vechi -farmecul la modă care nu ar fi deplasat într-un musical de la mijlocul secolului. (În calitate de contesă, Tari Kelly este o comedie superb înzestrată, cu nu doar o notă de Carol Burnett.) Trioul principal - interpretat de Lila Coogan, Stephen Brower și Edward Staudenmayer - este puternic în toată lumea, iar Coogan în special câștigă Oscarul -baladă nominalizată, propulsivă, „Călătorie în trecut”. În extinderea scorului din filmul de animație, Flaherty se bazează adesea pe tradiția operetei europene, incluzând câteva contrapuncte și armonii surprinzătoare și chiar mișcătoare.

Aspectul muzicalului este izbitor. Designerii Alexander Dodge și Aaron Rhyne s-au dublat la vrăjitorie tehnică, iar rezultatul este un set digital extrem de cinematografic, care abundă în efecte 3D. Tovarășul meu de seară a crezut că acest lucru este înșelător și, uneori, părea a fi marxism: jocul XBOX. Dar eu sunt un fraier pentru inovații în proiectare, iar o secvență de trenuri cu viteză a fost în mod adecvat falimentară. (Idem pentru un flashback spectral la sala de bal pre-revoluționară a lui Romanov, strălucitoare cu o panoplie de fantome digitale.) Și apoi au existat plăcerile simple ale designului non-digital: costumele nominalizate de Tony ale Linda Cho au contrastat în mod eficient costumele obscure de Rusia revoluționară cu firele strălucitoare și vesele ale flapurilor flamboaiante ale Franței. Cu alte cuvinte, turul arată grozav.