enciclopedia

Rudolf Nureyev (Forma tătărească Rudolf Xämät ulı Nuriev, Rusul Rudolf Khametovich Nuriev) (17 martie 1938 - 6 ianuarie 1993) este considerat unul dintre cei mai mari dansatori de sex masculin din secolul al XX-lea, alături de Vaslav Nijinsky și Mikhail Baryshnikov. A captivat publicul cu salturi și întoarceri spectaculoase, în timp ce temperamentul său pasionat și comportamentul său extraordinar atât pe scenă, cât și în afara lui l-au făcut o icoană culturală.

A arătat talentul timpuriu, dar a început cu întârziere cu pregătirea sa avansată. După absolvirea școlii de balet din Leningrad, Nureyev a ocolit corpuri de balet și a început imediat să danseze roluri solo cu Baletul Kirov. Curând a fost recunoscut ca una dintre cele mai mari vedete de balet ale Uniunii Sovietice.

La 17 iunie 1961, Nureyev a eludat agenții de securitate sovietici în timp ce se afla în turneu cu Kirovul la Paris și a solicitat azil. Folosindu-și noua libertate în lunile următoare, Nureyev a concertat la Paris, New York, Londra și Chicago. În 1962, a format un parteneriat cu aclamata balerină britanică Royal Ballet, Margot Fonteyn, care avea 19 ani în vârstă. Stilurile lor opuse s-au complimentat perfect și au devenit o forță majoră în lumea baletului.

Nureyev a fost „artist invitat permanent” la Royal Ballet timp de 20 de ani, în timp ce era atașat la Opera de Stat din Viena ca dansator și șef de coregrafie. El era, de asemenea, foarte solicitat ca artist invitat din întreaga lume. În anii 1970, a cântat și la televizor, în film și pe scena Broadway. În 1989, a dansat în Uniunea Sovietică pentru prima dată de la dezertare.

Cuprins

  • 1 Viața timpurie și cariera la Kirov
  • 2 Dezertare spre Occident
  • 3 Fonteyn și Nureyev
  • 4 Cariera de non-dansator
  • 5 ani finali
  • 6 Moștenire
  • 7 Coregrafiile lui Nureyev
  • 8 Referințe
  • 9 Legături externe
  • 10 credite

Nureyev a murit de SIDA/HIV în 1993, la Paris. Munca sa a contribuit mult la sporirea importanței rolului dansatorilor de sex masculin în balet și a fost pionierul fuziunii dansului modern cu baletul clasic.

Viața timpurie și cariera la Kirov

Nureyev s-a născut în 1938, într-un tren lângă Irkutsk, în timp ce mama sa călătorea prin Siberia la Vladivostok, unde era staționat tatăl său, un comisar politic al Armatei Roșii. Rudolf a fost crescut într-o familie tătără într-un sat de lângă Ufa, în Bashkiria sovietică. În copilărie, a fost încurajat să danseze în spectacolele populare din Bashkir și precocitatea sa a fost observată în curând.

Din cauza perturbării vieții culturale sovietice cauzată de cel de-al doilea război mondial, Nureyev nu a putut să se înscrie la o școală majoră de balet până în 1955, când a fost trimis la Școala Coreografică din Leningrad (Kirov), sub conducerea lui Alexander Pușkin, cu un debut de scenă Teatrul Kirov din Leningrad în timp ce era student în ultimul an. În ciuda începutului său târziu, a fost recunoscut în curând ca fiind cel mai talentat dansator pe care școala îl văzuse de mulți ani. Deși un student excepțional, temperamentul său rebel era deja evident.

Cu toate acestea, în doi ani Nureyev a fost unul dintre cei mai cunoscuți dansatori ai Uniunii Sovietice, într-o țară care venera baletul și a făcut eroi naționali dintre cei mai buni dansatori ai săi. Curând, s-a bucurat de privilegiul rar de a călători în afara Uniunii Sovietice, când a dansat la Viena la Festivalul Internațional al Tineretului. Nu după mult timp, însă, i s-a spus că nu i se va mai permite să plece din nou în străinătate. El a fost astfel limitat la turnee în provinciile sovietice.

Dezertare spre Occident

În 1961, norocul lui Nureyev s-a transformat. Principalul dansator al lui Kirov, Konstantin Sergeyev, a fost rănit, iar în ultimul moment Nureyev a fost ales să-l înlocuiască în turneul european al lui Kirov. La Paris, spectacolele sale au electrizat publicul și critica. Cu toate acestea, el a încălcat regulile despre amestecarea cu străini, ceea ce a alarmat conducerea lui Kirov, iar KGB - care îl investiga de ceva timp pentru că era homosexual - ar fi vrut să-l trimită imediat în Uniunea Sovietică imediat.

Lui Nureyev i s-a spus că nu va călători cu compania la Londra, pentru că era nevoie acasă pentru a dansa la un spectacol special la Kremlin. A bănuit corect că, dacă se va întoarce acasă, va fi probabil închis. Astfel, la 17 iunie 1961, la Aeroportul din Paris, Rudolf Nureyev a dezertat.

În decurs de o săptămână după dezertare, Nureyev a fost înscris de Marele Balet al Marchizului de Cuevas și a jucat Frumoasa Adormita cu Nina Vyroubova. Nureyev a fost o celebritate instantanee în Occident. Defecțiunea sa dramatică, tehnica sa remarcabilă, aspectul său bun și carisma uimitoare pe scenă l-au făcut un star internațional.

Defecțiunea lui Nureyev i-a dat, de asemenea, libertatea personală căreia i se refuzase în Uniunea Sovietică. Într-un turneu în Danemarca l-a cunoscut pe Erik Bruhn, un alt dansator cu zece ani în vârstă, care i-a devenit iubit și protector de mulți ani. Bruhn a fost director al baletului suedez regal din 1967 până în 1972 și director artistic al baletului național al Canadei din 1983 până la moartea sa în 1986. Relația a fost una furtunoasă, pentru că Nureyev a fost extrem de promiscuu.

Fonteyn și Nureyev

Prima apariție a lui Nureyev în Anglia a fost la un balet organizat de Margot Fonteyn în sprijinul Academiei Regale de Dans, la care a dansat. Poezii tragice, un solo puternic simbolic coregrafiat de Frederick Ashton și care a adus casa în picioare în Black Swan pas de deux din Lacul lebedelor. A format un parteneriat cu Fonteyn, care a devenit probabil cel mai faimos din istoria teatrului de dans modern. Prima lor reprezentație împreună a fost la Royal Opera House, Covent Garden, în Giselle pe 21 februarie 1962, când aplauzele publicului au durat mai mult decât baletul în sine.

Stilul de foc al lui Nureyev a completat perfect eleganța rafinată a lui Fonteyn. Lunga lor relație profesională i-ar reînvia cariera, în timp ce o stabilea ferm. Împreună, Nureyev și Fonteyn au transformat pentru totdeauna astfel de balete de piatră de temelie precum Lacul lebedelor și Giselle. De asemenea, au premiat baletul lui Sir Frederick Ashton Marguerite și Armand, setată la sonata de pian B minor a lui Liszt, care a devenit piesa lor de semnătură. Au umplut inevitabil casa. Există filme despre parteneriatul lor în Les Sylphides, Lacul lebedelor, Romeo si Julieta, și alte roluri.

În afara scenei, Fonteyn și Nureyev au devenit prieteni pe tot parcursul vieții, chiar și după retragerea ei în Panama. Deși relația lor a fost furtunoasă, mulți dintre cei care i-au cunoscut au spus că Fonteyn este cea mai apropiată persoană de inima lui Nureyev, iar Fonteyn a fost la rândul său loial lui Nureyev. Când suferea de cancer, Nureyev a plătit multe dintre facturile sale medicale și a vizitat-o ​​constant, în ciuda programului său încărcat.

În 1964, Nureyev a mers la Opera de Stat din Viena, unde a rămas ca dansator și șef de coregrafie până în 1988. A rămas ca „artist invitat permanent” la Baletul Regal timp de 20 de ani și a fost mult solicitat ca artist invitat în jurul lumea.

Cariera de non-dansator

Nureyev a fost solicitat de producătorii de filme la începutul carierei sale în Occident. În 1962, a debutat pe ecran într-o versiune cinematografică a Les Sylphides. În 1977, a interpretat rolul lui Rudolph Valentino și Ken Russell Valentino. Cu toate acestea, nu avea nici talentul, nici temperamentul pentru o carieră serioasă de actor. S-a ramificat în dansul modern cu Baletul Național Olandez în 1968. În 1972, Robert Helpmann l-a invitat să facă turnee în Australia cu propria sa producție de Don Quijote, debutul său în regie. În 1973, la Opera din Sydney a avut loc o premieră mondială de gală pentru versiunea filmului.

În anii 1970, Nureyev a apărut în mai multe filme și a făcut un turneu în Statele Unite pentru o renaștere a musicalului de pe Broadway Regele și cu mine. Apariția sa de oaspete în serialul de televiziune care se lupta atunci Spectacolul Muppet este creditat pentru impulsionarea seriei la succesul mondial. În 1982, a devenit un austriac naturalizat. În 1983, a fost numit director al Baletului Operei din Paris, unde, pe lângă dirijare, a continuat să danseze și să promoveze dansatori mai tineri. Printre dansatorii pe care i-a îngrijit până la vedete s-au numărat Sylvie Guillem, Isabel Guerin, Manuel Legris, Elisabeth Maurin, Elisabeth Platel, Charles Jude și Monique Loudieres. În ciuda unei boli în creștere spre sfârșitul mandatului său, a lucrat neobosit, punând în scenă noi versiuni ale vechilor stand-by-uri și comandând unele dintre cele mai inovatoare lucrări coregrafice ale timpului său. Al lui Romeo si Julieta, stabilit la Hollywood, a avut un succes popular.

Anii finali

Când SIDA a apărut în Franța în 1982, Nureyev, la fel ca mulți bărbați homosexuali, a luat prea puțină atenție. Se presupune că a contractat HIV la un moment dat la începutul anilor 1980. Timp de câțiva ani, el a negat pur și simplu că ceva nu este în regulă cu sănătatea sa.

Deși a cerut guvernului sovietic mulți ani să i se permită să-și viziteze mama, cu care a rămas foarte apropiat, Nureyev nu a avut voie să o facă până în 1989, când ea a murit și Mihail Gorbaciov a consimțit la vizită. În timpul acestei călătorii, Nureyev a fost invitat să danseze din nou cu Baletul Kirov la Teatrul Maryinsky din Leningrad. Din păcate, era prea târziu; era prea bătrân și prea bolnav, iar performanța lui era dezamăgitoare. Cu toate acestea, vizita i-a oferit ocazia să-i vadă pe mulți dintre profesorii și colegii pe care nu îi mai văzuse de când a dezertat, inclusiv primul său profesor de balet din Ufa, unde locuia mama sa.

Când, în jurul anului 1990, s-a îmbolnăvit incontestabil, a continuat să nege că are SIDA, insistând că ar avea alte câteva afecțiuni. A încercat mai multe tratamente experimentale, dar acestea nu au oprit declinul inevitabil al corpului său. Spre sfârșitul vieții sale, pe măsură ce dansul devenea din ce în ce mai agonisitor pentru el, Nureyev s-a resemnat la roluri mici, fără dans. La îndemnul lui Fonteyn, el a avut o scurtă, dar reușită carieră de dirijor, care din păcate a fost întreruptă din cauza sănătății sale în declin.

În cele din urmă, a trebuit să se confrunte cu faptul că murea. El a câștigat din nou admirația multor detractori prin curajul său în această perioadă. Pierderea aspectului său l-a durut, dar a continuat să se lupte prin apariții publice. La ultima sa apariție, la o producție din 1992 de La Bayadère la Palais Garnier, Nureyev a primit o emoțională ovație din partea publicului.

Nureyev a murit la Paris, Franța, câteva luni mai târziu, la vârsta de 54 de ani. Mormântul său, la Sainte-Geneviève-des-Bois, lângă Paris, este la fel de spectaculos ca spectacolele sale de scenă: un covor rusesc aruncat neglijent peste el, rezultând într-un examen atent a fi din mozaic.

Moştenire

Influența lui Nureyev asupra lumii baletului a schimbat percepția dansatorilor de sex masculin. În propriile sale producții ale clasicilor, el a subliniat rolurile masculine mai mult decât făcuseră producțiile anterioare, stabilind un precedent care a fost urmat de mulți coregrafi de atunci.

El a fost, de asemenea, primul dansator care a trecut granițele dintre baletul clasic și dansul modern, dansând ambele genuri, fiind instruit ca dansator clasic. A primit critici considerabile în zilele sale pentru experimentarea sa cu dansul modern. Astăzi, ca urmare a eforturilor sale de pionierat, este destul de normal ca dansatorii să se antreneze în ambele stiluri.

Faptul său de a trece de la Uniunea Sovietică a stabilit, de asemenea, un precedent; și mulți alți dansatori celebri ar urma exemplul său.

În 1992, a fost cel care a primit cel mai înalt premiu cultural din Franța, Cavaler al Ordinului Artelor și Literelor. În 1987, a primit Premiul de dans Capezio.

Nureyev este considerat unul dintre cei mai mari dansatori de sex masculin din secolul al XX-lea.

Coregrafiile lui Nureyev

  • La Bayadere Act III—3 octombrie 1974 - După Petipa
  • Manfred—20 noiembrie 1979 - Coregrafie originală
  • Don Quichotte—6 martie 1981 - După Petipa
  • Raymond—5 noiembrie 1983 - După Petipa
  • Le Lac des Cygnes—20 decembrie 1984 - După Sergueev și Bourmeister
  • Romeo si Julieta—19 octombrie 1984 - Coregrafie originală
  • Furtuna—9 martie 1984 - Coregrafie originală
  • Suita Bach—16 aprilie 1984 - Cu Francine Lancelot
  • Casse Noisette—20 decembrie 1985 - După Petipa
  • Washington Square—25 iunie 1985 - Coregrafie originală
  • Cendrillon—24 octombrie 1986 - Coregrafie originală
  • La Belle au Bois Dormant—18 martie 1989 - După Petipa
  • La Bayadere—8 octombrie 1992 - După Petipa

Referințe

  • Bland, Alexandru. Nureyev: O autobiografie cu imagini. E.P. Dutton & Co., Inc., 1963.
  • Bland, Alexandru, Valentinul Nureyev: Portretul unui film. Cassell & Collier Macmillan Publishers, 1977. ISBN 978-0289707968
  • Maybarduk, Linda. Dansatorul care a zburat: un memoriu al lui Rudolf Nureyev. Tundra Books, 1999. ISBN 978-0887764158
  • Percival, John, Nureyev: Aspecte ale dansatorului. Putnam, 1975. ISBN 978-0399115448
  • Solway, Diane. Nureyev: Viața lui. Quill, 1999. ISBN 978-0688172206

linkuri externe

Toate linkurile au fost preluate pe 31 august 2019.

credite

New World Encyclopedia scriitori și editori au rescris și completat Wikipedia articol în conformitate cu New World Encyclopedia standarde. Acest articol respectă termenii licenței Creative Commons CC-by-sa 3.0 (CC-by-sa), care poate fi utilizată și difuzată cu atribuire corespunzătoare. Creditul se datorează în condițiile acestei licențe, care poate face referire atât la New World Encyclopedia contribuabili și voluntarii altruisti ai Fundației Wikimedia. Pentru a cita acest articol, faceți clic aici pentru o listă de formate de citare acceptabile. Istoricul contribuțiilor anterioare ale wikipedienilor este accesibil cercetătorilor aici:

Istoria acestui articol de când a fost importat în New World Encyclopedia:

Notă: Este posibil să se aplice unele restricții pentru utilizarea imaginilor individuale care sunt licențiate separat.