niciodată

Visele și speranțele de a merge la o universitate de patru ani făceau parte din planul meu de viață ”, spune Lana Parrilla („ A fost odată ”,„ Miami Medical ”,„ Swingtown ”,„ Spin City ”). Dar când acest lucru nu a fost posibil, ea și-a luat situația și a transformat-o într-un CV pe care majoritatea actorilor l-ar saliva. Cu starea de regină, Parrilla și-a dat drumul la dificultăți, demonstrând că, dacă ești dedicat, persistent și creativ, îți poți perfecționa ambarcațiunile fără o universitate de patru ani. Vorbește din inimă în timp ce discută despre meșteșugul ei, articulând în mod articulat aspectele tehnice ale antrenamentului ei cu spiritualitatea a ceea ce înseamnă a crea.

Creați-vă propriul plan de patru ani

„Când [viața] a luat o întorsătură, am aflat despre Beverly Hills Playhouse și am ajuns să studiez acolo de două ori pe săptămână”, spune Parrilla. Petrecerea timpului la școală a încurajat-o pe tânăra actriță să-și continue învățarea. „Când vine vorba de actori și de formare, nu este vorba doar de învățarea interpretării. Există [atât] atât de multe părți care rezumă și ajută la modelarea unui artist complet. Nu este doar citirea unui scenariu și învățarea cum să-ți spui replicile. Nu știu cum se învață cum să spui ceva, dar cred că, în ceea ce privește antrenamentul, știam doar că există un studiu de scenă [și] o analiză a scenariului, dar există și atâtea alte lucruri care se potrivesc - antrenament vocal, mișcare corporală, dans - și așa au fost toate lucrurile pe care le-am studiat pe lângă studiul scenei. Mi-am creat propriul program de patru ani. ”

Un bufet de actor

Sărind de la rău la nevinovat

Doar fă-o

Cursurile pot fi un loc sigur, dar există un echilibru între participare și practică. „Am făcut niște cursuri de audiție, dar nu mi-a venit cu adevărat. Am simțit că nu există nimic de genul a merge și a o face. Când stai într-o adevărată sală de audiție și aștepți să-ți fie chemat numele, este cu totul altă emoție și senzație, există un nivel de nervozitate și emoție și palmele tale sunt transpirate. Uneori mă simt un pic nervos și constat că într-o sală de clasă nu prea experimentezi asta. ” Alunul „Spin City” își amintește cu drag sfaturile lui Charlie Sheen când începea. „Mereu se batea joc de mine pentru că mergeam la curs”. Când l-a întrebat de ce a făcut asta, a explicat: „Pentru că cred că este foarte important și îmi place pregătirea mea și aș vrea să fac”. Sheen a argumentat: „Cel mai bun antrenament este pe J-O-B”. Deși este de acord într-o anumită măsură, Parrilla consideră că ambele sunt necesare. „Este vital să îți înveți meseria. Nu vin de la școală, ci doar să intru acolo și să învăț pe măsură ce mergeți mai departe. Cred că toată lumea ar trebui să se antreneze înainte de a se pune acolo. ”

Rezolvarea nodurilor

Diferite tehnici pot ajuta un actor să rezolve provocările. „Folosesc tehnica mea Alexander unde intru într-o meditație și respir în corpul meu și apoi trece la antrenamentul vocal. Am scos câteva „huhs”, „huh” și „ha-has” și pur și simplu respir și intru într-o stare meditativă. Constat că îmi calmează mintea și pot începe să mă simt la un nivel mai profund, care mă va ajuta să rezolv orice problemă [sau blocare] am. " De asemenea, ea folosește tehnicile Sandra și Greta Seacat. „Este ca un melting pot de multe lucruri, dar ele fac o mulțime de simboluri și arhetipuri și unii Alexander, de asemenea, precum„ analiza activă a visului imaginației active ”a lui Carl Jung, care de obicei mă ajută să ies din blocul [meu] și începe să faci alegeri îndrăznețe. În plus față de exercițiile de relaxare și respirație, pentru că consider că acționarea nu înseamnă doar corpul și sufletul tău, ci și mintea ta este o parte imensă a acestui lucru. ”

Afacerea numită de afaceri

„Când am început să joc, m-am implicat în asta pentru că îmi plăcea ambarcațiunea. Construirea unei echipe foarte puternice de oameni care poate ajuta cu adevărat la facilitarea acestui vis este foarte importantă, dar nu cred că am înțeles-o până mai târziu în cariera mea. ” Softy-ul auto-descris amintește actorilor că se numește spectacol pentru un motiv. „Învățarea meșteșugului tău este distractiv, extraordinar și minunat și îmi place până la capăt, dar partea de afaceri a acestuia este ceva în care aș dori să fi avut puțină experiență. Fie că urmează cursuri de business, fie că obții diploma de business sau orice altceva, cred că este foarte important și ar fi fost de mare ajutor pe parcursul carierei mele. "

Stabiliți un obiectiv ... și lucrați pentru el

„Succesul nu se întâmplă peste noapte”, avertizează Parrilla, care a muncit din greu de ani de zile înainte de a găsi succes în drama de succes ABC. „Aș merge la Backstage pentru a vedea [notificările]. Din cauza asta am făcut o mână de filme studențești și cred că și unele piese de teatru. ” Încurajând în continuare actorii „să aibă cu adevărat răbdare și să știe că este un proces”, Parrilla sugerează stabilirea unui obiectiv de 25 de ani: „Putem să fim atât de nerăbdători și să dorim ca lucrurile să se întâmple chiar atunci și acolo și să ne dorim slujba”, spune ea, dar îi sfătuiește pe actori să „ia timp pentru a învăța meșteșugul, [învăța] să facă antrenament vocal, să facă munca corporală și să fie cel mai bun artist bine rotunjit pe care îl poți fi. Deci, aveți de fapt o carieră și nu încercați doar să obțineți următorul loc de muncă. Pentru că o slujbă este o slujbă, dar a avea o carieră este ceea ce aspir și aș sfătui actorii să facă același lucru. Să ai răbdare și să îți înveți meseria și să te bucuri de acest proces. ”

Inspirat de această postare? Vizitați Foaia de apeluri și consultați lista noastră cuprinzătoare de școli de actorie, antrenori și colegii.