Cărți pentru mintea creativă

review

Dublă recenzie a Mai puțin și mai mult: etosul designului Dieter Rams și Dieter Rams: Design cât mai puțin posibil

Recenzie de Carolina de Bartolo

„A proiecta înseamnă a gândi”. - Dieter Rams, designer industrial (n. 1932 - Weisbaden, Germania)

Ce vă pot spune despre Dieter Rams pe care nu îl cunoașteți deja? Întrucât unul dintre numeroasele sale motto-uri faimoase referitoare la un design bun este „mai puțin dar mai bun”, dacă ar fi să-ți spun prea multe sau să-ți spun ceva despre el, știi deja, cuvintele mele ar putea întruchipa chiar slăbiciunea în proiectare împotriva căreia Rams ne avertizează.

"Am avut norocul că am început la momentul potrivit și că m-am oprit și la momentul potrivit." - Dieter Rams

De exemplu, probabil aș spune deja mai mult decât este necesar dacă ți-aș spune că: 1) Rams este unul dintre cei mai influenți designeri industriali de la sfârșitul secolului al XX-lea care; 2) produse dezvoltate care erau și sunt folosite zilnic de milioane de oameni; și 3) a fost proiectantul principal la Braun timp de aproape 40 de ani [1. Rams a fost angajat la Braun din 1955 până în 1997, timp în care a proiectat sau co-proiectat peste 500 de produse.] În cazul în care a proiectat totul, de la aparate de cafea și storcătoare de fructe până la ceasuri cu alarmă, calculatoare, difuzoare și recordere. Aș putea, de asemenea, să vă spun ceva ce știți deja dacă am menționat că credo-ul său „10 principii pentru un bun design” este un manifest exemplar.

„Cu toate acestea, un design foarte bun nu evoluează doar prin bifarea acelor zece casete. Dintr-un design obișnuit bun ar trebui să existe întotdeauna posibilitatea să apară un design remarcabil, auto-explicativ. Foarte rar se întâmplă. ” - Dieter Rams

(Imagine: Mai puțin și mai mult: Ethosul de design al Dieter Rams, Gestalten)

Totuși, aș putea explica lucrurile mai bine dacă aș oferi câteva detalii mai puțin cunoscute, cum ar fi: 1) el a fost primul care a proiectat o copertă clară de plexiglas pe un player de disc [2. Prima copertă clară de plexiglas pe care a înregistrat-o un disc a fost pe SK4-ul lui Braun din 1956, poreclit „Sicriul Albă-ca-Zăpada”. și 2) proiectele sale din anii 1960 pentru echipamentele audio ale lui Braun puternic influențate de Jonathan Ive, designerul principal Apple de lungă durată; și 3) în 1959 a proiectat primul recorder portabil, precursorul Walkman-ului și apoi, desigur, iPod-ul; și 4) sistemul său universal de rafturi pentru Vitsoe + Zapf, o unitate de depozitare modulară interschimbabilă concepută și proiectată în anii 1960, este încă în producție astăzi.

Când un designer își dă naștere unor lucruri pe care le considerăm ca fiind întotdeauna așa, atunci când face lucruri care sunt în uz continuu timp de decenii și când influența sa poate fi văzută și simțită pentru generații ulterioare, este clar că individul practică profesia la cel mai înalt nivel al său. Indiferent în ce tip de design vă angajați [3. Dacă vă întrebați ce fel de designer sunteți sau, dacă sunteți deloc designer, țineți cont de cuvintele laureatului Nobel și ale profesorului Universității Carnegie Mellon, Herbert Simon: „Toată lumea proiectează cine concepe cursuri de acțiune menite să schimbe situațiile existente în cele preferate. " Pe scurt, toată lumea proiectează. Ergo, toată lumea poate învăța de la Rams.], Rams vă oferă îndrumări, prin design-urile sale și prin filozofia sa de design.

Este suficient să spunem că Rams este sublim.

Așa că îmi face plăcere că recent au fost publicate câteva volume impresionante ale operei sale. Primul dintre acestea este Less and More: The Design Ethos of Dieter Rams editat de Klaus Kemp și Keiko Ueki-Polet și publicat de Gestalten (Amazon: US | DE | UK). Acesta este catalogul expoziției „Mai puțin și mai mult”, o retrospectivă a operei lui Rams care a apărut la Muzeul Suntory, Osaka, Japonia în 2008 și a călătorit la Tokyo, Londra, Frankfurt și se află în prezent la San Francisco MOMA. Completarea celor 808 de pagini ale catalogului sunt nenumărate fotografii și eseuri colorate în prim plan, atât în ​​germană, cât și în engleză. Majoritatea fotografiilor sunt tipărite pe un material acoperit cu mat, iar paginile cu text sunt tipărite pe o hârtie biblică cremă, neacoperită, sub formă de napolitane. Cartea este la fel de groasă și flexibilă ca o agendă telefonică, dar dimensiunea paginii este mai mică și mai pătrată. Este acoperit cu vinil alb și, din fericire, este găzduit într-o husă din PAL care îi permite să se ridice corect pe un raft. Rams a spus că a fost mereu interesat de amestecul de materiale și acest artefact anume pare să fi luat un indiciu din acea noțiune.

Cu doar câteva luni în urmă, Phaidon a publicat o monografie de 400 de pagini Dieter Rams: As Little Design as Possible (Amazon: US | UK | DE) de Sophie Lovell cu o prefață de Jonathan Ive. Ca un artefact, este o carte mai tradițională decât titlul Gestalten, ușor mai mare, legată la carcasă în alb, cu o jachetă de praf texturată tipărită termografic, care amintește de Rams cu ochiuri cu puncte atât de priceput folosite în proiectele sale de produse. În interior este, de asemenea, tipărit pe două tipuri de hârtie, o foaie cremă neacoperită pentru paginile cu text și o foaie mată cu o înălțime similară pentru nenumăratele fotografii color.

Aceste cărți sunt cărți ilustrate, așa cum ar trebui. Cu toate acestea, ambele au o materie textuală substanțială, dintre care unele au un conținut destul de similar. Ambele oferă mult context istoric, relatând istoria lui Braun și forțele culturale, evenimentele și personalitățile din jurul fondării sale. Amândoi oferă, de asemenea, o biografie a lui Rams însuși, care detaliază influența prelucrării lemnului bunicului său, educația sa ca arhitect, angajarea sa înainte de Braun ca designer de interior.

(Imagine: Mai puțin și mai mult: Ethosul de design al Dieter Rams, Gestalten)

Din Gestalten’s Less and More:

„Timp de 40 de ani Dieter Rams a condus echipa de design Braun, căutând întotdeauna unificarea finală, armonizarea dintre interior și exterior. Procesul de proiectare Braun este procesul de urmărire a unei relații ideale, a unei rezonanțe între intern și exterior. • Dacă cineva este cucerit de designul lui Rams și Braun, este clar că nu se datorează unei aura care emană din material. Punctul său forte constă în designul în sine. ”

(Imagine: Dieter Rams: Design cât mai puțin posibil, Phaidon)

Din designul cât mai puțin posibil al lui Phaidon:

„Prin intermediul bunicului său, Rams a dezvoltat o dragoste pe tot parcursul vieții pentru mobilierul simplu și onest din lemn, realizat manual. ‘Bunicul meu nu avea mașini. Le-a respins. A preferat să lucreze singur. • A avut mare grijă în selectarea lemnului pe care l-a folosit și a modelat-o și l-a rinduit cu mâna. • Inutil să spun că pe atunci nu am înregistrat acest lucru în mod conștient, ci l-am adoptat și nici astăzi nu am renunțat la el. M-am preocupat întotdeauna că lucrurile ar trebui să fie simple, simple. Cât timp îmi amintesc, asta era ceea ce îmi doream. ’”

Ambele cărți subliniază, de asemenea, relația de colaborare dintre designer și inginer, pe care Rams a îmbrățișat-o atât de complet.

(Imagine: Mai puțin și mai mult: Ethosul de design al Dieter Rams, Gestalten)

„Dieter Rams s-a distanțat întotdeauna în mod clar de statutul de artist și de mentalitatea însoțitoare, preferând să se prezinte ca„ inginer de proiectare. ”Fără îndoială, considerațiile strategice au determinat acest lucru, și anume dorința de a stabili că statutul său era la egalitate cu ingineri tehnici la Braun și o întrețin pe o perioadă lungă de timp. Făcând acest lucru, el a permis de fapt nașterea unei culturi de design într-o companie altfel axată pe tehnologie. ”

• de la Mai puțin și mai mult

(Imagine: Dieter Rams: Design cât mai puțin posibil, Phaidon)

„Deși mass-media tinde adesea să combine„ designul maro ”cu„ designul Dieter Rams ”, el însuși subliniază întotdeauna că aparatele create în timpul său au fost rezultatul muncii în echipă. Atunci când autorul este atribuit unui anumit produs, este important să aveți în vedere această abordare de proiectare colaborativă. • Rams ar fi primul care ar spune că ceea ce constituie „munca” sa de designer industrial este inseparabil de sistemele și rețelele prin care a fost produsă. ”

• din „cât mai puțin posibil”

Titlul Gestalten conține o serie de eseuri realizate de diverși autori, inclusiv unele de Sophie Lovell, Klaus Kemp și Friedrich Friedl, precum și câteva cuvinte scurte de la însuși Rams:

„Am vrut să realizăm produse al căror aspect nu a captat imediat atenția, ci a devenit mai atrăgător prin utilizare și o estetică durabilă.”

Titlul Phaidon are o prefață a lui Jonathan Ive și se încheie cu un interesant eseu Klaus Kemp despre Moștenirea lui Rams:

„Permiterea stimulilor emoționali și vizuali și atracția noutății pentru a suprima orice sistem de valori etice demonstrează, pentru el, o iresponsabilitate extremă față de viitorul mediului și design, ca să nu mai vorbim de utilizator. „Din experiența mea, lucrurile care sunt concepute pentru a fi diferite pur și simplu pentru a fi diferite sunt rareori mai bune”, a spus el în 1993, „dar ceea ce este mai bun este aproape întotdeauna diferit”.

(Imagine: Dieter Rams: Design cât mai puțin posibil, Phaidon)

Dacă sunteți ceva minimalist ca mine, s-ar putea să preferați valorile de producție solide și simple ale titlului Phaidon în fața neobișnuitului și neconvenționalității celui Gestalten. Pe de altă parte, dacă sunteți ca mine prin faptul că găsiți adesea consolare în lucrarea lui Dieter Rams și în meditațiile sale aforistice în materie de design, s-ar putea să doriți să le aveți pe amândouă!

"Fii curajos, în ciuda tuturor!" - Dieter Rams

Mai puțin și mai mult: Ethosul de design al Dieter Rams editat de Klaus Klemp și Keiko Ueki-Polet este publicat de Gestalten. ISBN: 9783899552775.

Cât de puțin posibil designul: Opera lui Dieter Rams de Sophie Lovell este publicată de Phaidon. ISBN: 9780714849188

Despre Reviewer

Carolina de Bartolo este designer grafic și profesor de tipografie și istoria designului, precum și autorul cărții Explorations in Typography: Mastering the Art of Fine Typesetting (A Visual Textbook for Intermediate to Advanced Typography), pe care l-am revizuit în mai.