Tendințe de artă contemporană și știri din Asia și nu numai

Despre Art Radar

Radar de artă este singura sursă de știri online independentă din punct de vedere editorial care scrie despre artă contemporană din Asia.

artă

Radar de artă efectuează cercetări originale și scanează surse de știri globale pentru a vă aduce schimbarea gustului, crearea de știri și evoluția în arta contemporană asiatică.

Garajul Internațional Trienal din Moscova este primul sondaj al scenei de artă contemporană din Rusia.

Odată cu deschiderea recentă a Trienalei inaugurale pentru garaj, pe 14 mai 2017, Art Radar aruncă o privire asupra unora dintre cele mai importante momente ale evenimentului.

Ugo Rondinone, ‘Your Age And My Age And the Age of the Rainbow’, 2017. Imagine oferită de Garage Museum of Contemporary Art.

Trienala de artă contemporană în garaj și o vastă scenă de artă contemporană rusă, găzduind artiști și proiecte provenind de oriunde între Marea Baltică și Oceanul Pacific. Provocările unui astfel de proiect sunt descurajante: masa terestră a Rusiei cuprinde 100 de limbi și aproape 200 de naționalități și se învecinează cu 14 țări. Echipa curatorială s-a stabilit în cele din urmă pe 68 de artiști și colective de artă pentru a participa la Trienală.

Zip Group, „1.5 × 1.5 School”, 2017, instalație imersivă. Imaginea este acordată artistului.

Un subiect fierbinte al acestei trienale inaugurale este anexarea recentă a peninsulei Crimeea. Trienala s-a deschis cu doar o săptămână înainte de a treia aniversare a incursiunii președintelui Putin în Ucraina și a anexării Crimeei. Relația tensionată a Crimeii cu Rusia este explorată de o anumită ramură a expoziției, incluzând proiecte și evenimente ale artiștilor selectate pentru modul în care artiștii explorează statutul actual al realității geopolitice. Organizatorii trienali au primit unele critici pentru modul în care orice programare din Crimeea ca parte a Trienalei ruse naturalizează într-o oarecare măsură acțiunea guvernului.

Grupate în șapte categorii auto-explicative, curatorii numesc „vectori” - „Figura Maestră”, „Mitologii personale”, „Fidelitatea în locul”, „Limbajul comun”, „Arta în acțiune”, „Morfologia străzii” și „Istoriile locale” of Art ”- diferitele opere de artă ale expoziției ocupă fiecare centimetru al Muzeului Garajului, precum și zona înconjurătoare a Gorky Park. Art Radar aruncă o privire asupra câtorva proiecte remarcabile din expoziția extinsă.

Chto Delat, „Acest lucru nu mi s-a mai întâmplat înainte: Safe Haven”, 2016, video, 36:26 min. Imaginea este acordată artistului.

1. Ce să faci

Colectivul de artă multidisciplinar Chto Delat este cunoscut pentru reevaluări atentă și provocatoare ale trecutului, prezentului și viitorului socialismului, găsind noi metodologii pentru prezentarea și activarea arhivelor rezistenței din trecut. Re-politizarea spațiului expozițional a atras atenția criticilor și istoricilor de artă de-a lungul ultimului deceniu. Lucrarea lor de film din 2016 It didnt Happen to Me: Safe Haven (2016), prezentă la Trienală, poate fi considerată unul dintre numeroasele proiecte ale evenimentului expozițional pentru a aborda în mod explicit situația Crimeei și relația tensionată cu Rusia. Filmul lui Chto Delat este amplasat pe o insulă-refugiu imaginar pentru artiștii care se confruntă cu cenzura. Explorând tema situației dificile a artiștilor care caută un refugiu sigur împotriva opresiunii, aceasta include o narațiune a poveștii lui Oleg Sentsov, un regizor din Crimeea care s-a opus anexării rusești și se află în prezent în închisoare rusă.

Victoria Lomasko, „Cronicile rezistenței”, 2011–2012, tehnică mixtă, dimensiuni variabile. Imaginea este acordată artistului.

2. Victoria Lomasco

Artistul și activistul rus Victoria Lomasko folosește rapoarte grafice pentru a explora și documenta diversele comunități „invizibile” ale societății rusești - de la muncitori kazași migranți înrobiți până la lucrătorii sexuali de la Nijni Novgorod. Când oamenii au ieșit în stradă în 2011, Lomasko a devenit un program la multe proteste, documentând ruși individuali care se străduiau să fie auziți. Aceste povești și multe altele sunt compilate în cartea ei publicată recent „Alți ruși”. La Trienala Garaj își prezintă proiectul Cronicile rezistenței (2011–12), o colecție de ilustrații de protest în stilul documentației Revoluției Ruse din 1917.

Alexey Iorsh, ‘Art Activism in Comics’, 2014, desen digital. Imagine oferită de artist.

3. Alexey Iorsh

Cunoscut pe scară largă pentru benzi desenate și caricaturi, Iorsh se angajează, de asemenea, în arta de stradă, performanță, instalare și activism. La Trienarul Garajului și-a prezentat Istoria activismului artei în benzi desenate 2014. La fel ca Victoria Lamasko, proiectul lui Alexey Iorsh s-a îndepărtat și de protestele în masă din iarna 2011-2012 în Rusia. Iorsh a folosit atât cercetarea, cât și propria sa experiență și a fost profund informat de o întâlnire cu protestul radical și grupul feminist Pussy Riot, a cărui persecuție și proces judiciar au apărut în timp ce lucra la proiectul său de artă. Contactul său cu grupul nu numai că a influențat proiectul, ci și propriul său proces artistic. Iorsh s-a alăturat campaniei de grup în sprijinul Pussy Riot; el a lucrat la materialele vizuale pentru acțiuni de solidaritate în timp ce Pussy Riot era investigat. Art Activism in Comics (2014) reimaginează faimoasa performanță a lui Pussy Riot din 2012 ca un comic-anarhist-chic.

Anastasia Bogomolova, ‘Bakal’, 2017, fotografii și instalare. Imaginea este acordată artistului.

4. Anastasia Bogomolova

Proiectele Anastasiei Bogomolova, de la spectacole foto și video la fotografii de modă, examinează subiectul memoriei: familial, individual, colectiv sau istoric. O mare parte din munca ei se referă la Urali, regiunea în care locuiește și lucrează. Concentrându-se pe poveștile reprimate care nu au realizat încă o încarnare vizuală, ea se străduiește să scoată la lumină temele tabu. La trienala Bogomolova a prezentat un grup de fotografii care documentează eforturile ei de a locui atât peisajul, cât și rutina zilnică a muncitorilor forțați din lagărul de muncă Bakal, un gulag de după război construit pentru prizonierii care au construit uzina metalurgică Bakal și au făcut parte din sistemul GULAG. Tenta verzuie a fotografiilor reflectă scufundarea lor în supă de urzică, iarba sălbatică care era dieta constantă a majorității deținuților din tabără.

Artem Loskutov, ‘Monstrations: 1 mai’, 2016, documentație foto și video despre întâmplări. Foto: Serghei Mordvinov. Imaginea este acordată artistului.

5. Artem Loskutov

Lucrarea „Monstration” a lui Artem Loskutov a fost inclusă în secțiunea „Art in Action” a expoziției. Lucrarea este un eveniment public care a avut loc în fiecare zi de mai din 2004. Adunarea desfășoară steaguri, pancarte și bannere pentru a promova diverse cauze. Controversa operei constă în faptul că organizarea evenimentului îl pune pe artist în spatele gratiilor în fiecare an, transformând simbolurile și lozincile folosite în marcaje absurde și întunecate satirice ale regimului autoritar rus.

Zip Group, „1.5 × 1.5 School”, 2017, instalație imersivă. Imaginea este acordată artistului.

6. Grupul ZIP

Grupul ZIP este un centru de lucru multidisciplinar și o casă de producție care se inspiră din mediul său imediat, din istoriile comunităților sale locale, din viața comunitară și din procesul creativ, precum și din nenumăratele moduri în care arta se poate infiltra în realitate. Colectivul organizează expoziții, rezidențe de artiști, ateliere și discuții, o abordare care se reflectă îndeaproape în estetica sa adesea interactivă și DIY. La Trienar, ZIP Group a produs 1,5 × 1,5 School (2017), o instalație captivantă care a fost prezentată inițial în Krasnodar în 2016. Funcționează ca o serie compactă de școli în care vizitatorii pot învăța despre istoria artei prin tururi ghidate și ateliere de lucru despre mișcări, cu titluri neașteptate precum Humor și realism antic, futurism și arte marțiale și pop-conceptualism.

Rebecca Close

  • Maria Lind în fruntea celei de-a XI-a Bienale Gwangju cu o nouă viziune curatorială - iulie 2015 - Maria Lind, directorul Testa Konsthall din Stockholm, este noul director artistic al Bienalei Gwangju 2016
  • Arta contemporană în Siberia: ghidul Art Radar - aprilie 2015 - Art Radar vă duce într-un tur al scenei de artă siberiană cu ultimele sale serii de ghiduri ale orașului
  • Artiștii ruși și ucraineni pun la îndoială granițele expoziției din Londra - în imagini - aprilie 2015 - expoziția „Borderlands” de la GRAD din Londra reunește patru artiști din Rusia și Ucraina
  • Bienala Industrială Urală din Rusia anunță artiști participanți - iulie 2015 - ediția a III-a a bienalei dezvăluie o listă impresionantă de artiști ruși și internaționali pentru 2015
  • Prima Bienală Antarctică plutitoare care va avea loc în 2016 - ianuarie 2015 - Bienala Antarctică inaugurală 2016 va fi primul eveniment major de artă care va avea loc pe continentul îndepărtat și înghețat