Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ COVID-19 pentru a fi la curent cu ultimele știri despre coronavirus din New York

Operele populare ale compozitorilor populari sunt esența vieții companiilor de operă. Dar în această eră provocată vocal, ele sunt adesea cele mai greu de exprimat. Puccini este în prezent cel mai popular compozitor de operă italiană, după ce l-a eliminat pe Verdi cu ceva timp în urmă. Vocile Verdi au fost întotdeauna greu de găsit, dar și vocile Puccini se sting?

Două revigorări ale Metropolitan Opera Puccini prezentate de la sfârșitul lunii octombrie până în ianuarie au provocat întrebarea. Mai multe soprane au concurat cu cele două roluri contrastante de soprană ale ultimei sale lucrări, „Turandot”, în timp ce o diva proteană a preluat toate cele trei eroine în cele trei acte unice cuprinzând „Il Trittico”.

știri

Cine este AOC? Cu membrii Congresului SUA Alexandria Ocasio-Cortez

Schneps se conectează

Abonati-va:

Două revigorări recente ale Met au condus provocări de casting ale operelor populare

Maria Guleghina este renumită pentru Tosca ei, așa că asumarea rolului principal în „Turandot” a fost așteptată cu interes. Tânăra soprană californiană Lise Lindstrom a făcut o strălucire pășind în Guleghina pe 28 octombrie, seara de deschidere. Am auzit-o pe Guleghina pe 3 noiembrie și pe 4 ianuarie cu colegi diferiți și pe Lindstrom pe 9 ianuarie. Ambele soprane au tăiat figuri neobișnuit de pline de farmec ca prințesa înghețată, ceea ce a făcut alegerea lui Calaf de Turandot față de Liu motivată în mod credibil de dorință, mai degrabă decât de câștig material.

Cu o voce mai fermă în toamnă, Guleghina a avut o concepție dramatică și muzicală valabilă, viciată de o voce care nu mai este capabilă să-i respecte cerințele. Diva ucraineană a exploatat scorul pentru oportunități de a crea o linie legato, de a evoca culori expresive și de a modula dinamica. Cu toate acestea, încercările sale de pianissimos au devenit instabile și off-pitch, iar câteva note puternice puternice au devenit răspândite și indisciplinate. Ario-ul ei din actul al treilea, „Del Primo Pianto”, a fost bine cântat și în formă expresivă.

Lui Lindstrom îi lipsește volumul impunător al Guleghinei și mijlocul bogat, dar avea un control mai bun al pitchului și al atacurilor mai curate. Pare o soprană lirică completă a cărei voce se lărgește și câștigă corp pe măsură ce urcă. Lindstrom ar fi înțelept să se concentreze pe Strauss de înaltă greutate medie.

Doi tenori italieni au luat-o pe Calaf și ambii au prezentat instrumente native glorioase la mila tehnicii capricioase. Marcello Giordani pare să apară întotdeauna pe scena Met, doar o parte din vocea sa funcționând; numai Eve Queler a lui OONY primește pachetul total de la el. Pe 3 noiembrie, registrul său crucial de top a funcționat splendid - incluzând C-ul interpolat în Scena Enigmei - dar scăderea octavei din „Nessun Dorma” a provocat un scârțâit fără tonuri la capătul inferior. Italianizând fermecător într-un mod vechi de școală și binecuvântat cu înălțimea și mersul pe scenă, el l-a dus în ciuda numeroaselor sale defecte.

Salvatore Licitra l-a urmat în ianuarie cu un debut în roluri, prezentând o imagine îngrijorătoare a activității sale vocale actuale. Bullying și blustering prin muzica sa cu un ton auriu care nu avea accent, Licitra a început să rămână fără benzină până la mijlocul Actului II. Spectacolul tenor „Nessun Dorma” nu a oprit spectacolul. În imposibilitatea de a convoca o linie legato, tonul Licitra a pierdut nucleul, iar maximul final B aproape a scăpat de el. La concluzie, dirijorul s-a repezit la muzica de intrare a celor trei miniștri, în timp ce nici o mână nu mișca să o întrerupă. Licitra părea a fi un mare tenor spinto în devenire, dar a cădea pe o înzestrare naturală superbă nu mai dă roade.

Distribuția toamnei Liu, Marina Poplavskaya, a învârtit un ton înfricoșător de fum, asaltat de denivelări tonale. Cântând cu un sunet mai uniform cu un miez metalic întunecat, fata sclavă a lui Maija Kovaleska a evocat mai multă stăpânire de sine decât patos. Samuel Ramey și Hao Jiang Tian au prezentat portrete mișcătoare demne ale regelui Timur destituit, în ciuda mijloacelor vocale mai puțin impunătoare. Dirijorul debutant Andris Nelsons nu a reușit să contrasteze elementele percutante exotice ale partiturii cu lirismul său italian cu sânge complet, omogenizând varietatea sa în anostă.

La premiera mondială a Metropolitan Opera din 1918 a „Il Trittico”, sopranele de trei stele au reprezentat eroinele contrastante din fiecare operă. De atunci, doar două dive, Renata Scotto și Teresa Stratas, au făcut toate cele trei roluri într-o singură seară. Patricia Racette s-a alăturat acestei companii din august pe 20 noiembrie în producția super realistă Jack O'Brien. Atât Giorgetta în „Il Tabarro”, cât și rolul principal din „Suor Angelica” au pus-o pe soprană prin maratoane vocale și emoționale. Este logic să împărțiți rolurile, deoarece fiecare are nevoie de tot ce are soprana și apoi urmează Lauretta în „Schicchi”.

Racette are un sunet liric complet tipic „american” strălucitor, care tăie peste o orchestră mare fără efort. Nu tocmai italianizat și de culoare limitată, sunetul lui Racette ne aduce în minte fermitatea mătăsoasă și ingenioasa ingeniozitate a regretatului Dorothy Kirsten.

Giorgetta, acționată sensibil și luxuriant, a devenit mai puțin eficientă din cauza lipsei de chimie cu tenorul și baritonul - Aleksandrs Antonenko în tonuri de bronz și un ½½eljko Lucic, neobișnuit de recesiv și plictisitor. Prima noapte excesiv de subestimată a lui Racette, Suor Angelica a suferit de necesitatea de a se plimba pe toată seara. Prin cea de-a doua reprezentație, ea părea să se angajeze mai complet cu rolul și cu publicul, creând un portret emoționant care a evoluat de la resemnare la disperare până la răscumpărarea finală. Soarele ei Lauretta din „Gianni Schicchi” este posibil să fi lipsit de fetiță, dar totuși a radiat farmec. Defecțiunile vocale minore au trebuit să fie eliminate, deoarece Racette a mers din ce în ce mai mult, prezentând o versatilitate și o gamă uimitoare.

Stephanie Blythe și-a repetat actul triplu ca Frugola, Zia Principessa și Zita cu un sunet mai contralt și puțin mai puțin subtil. Întreaga distribuție a „Schicchi” ar trebui să fie înscrisă pentru un sezon complet al unui sitcom „Familia Donati” - singular și ca unitate erau pietre comice. Stefano Ranzani, în prima sa ieșire Met, a jucat excelent de la orchestră și a demonstrat că producția lui O'Brien rămâne un tur de forță vizual și dramatic.

Racette o ia pe Tosca și cred că are în ea Minnie și Manon Lescaut. Guleghina are bunurile, dar trebuie să-și curețe actul vocal. Kovaleska este câștigătorul în divizia lirică. Anna Netrebko în rolul Mimi și Daniela Dessi în rolul Tosca vor veni în primăvara anului 2010. Încă avem nevoie de un tenor. Căutarea continuă.