recenzie

Sunetul de pluș al vocilor în masă a rămas pentru mulți o plăcere vinovată în ultimele decenii, în ciuda celor mai bune eforturi ale mișcării de muzică veche pentru a propaga un nou (vechi?), Ideal Lean. Din păcate, genul de megacor auzit cel mai adesea în New York, cu grupuri tinere din mai multe state adunate (mai mult sau mai puțin) într-o zi sau două de repetiție, a aruncat mediul într-o lumină dubioasă. Văzând un spectacol de voci, un ascultător a ajuns să se aștepte la un ton vag, ritm înfundat și armonii noroioase.

Așadar, este bine să ne amintim de Festivalul Coral din Berkshire ce poate realiza un dirijor veteran cu un contingent de corali experimentați și dedicați într-o săptămână concentrată de repetiții. În această seară, Vance George, bine amintit din zilele sale la Universitatea din Wisconsin și acum director al Corului Simfonic din San Francisco, a dirijat 200 de voci și Orchestra Simfonică din Springfield în interpretări fine ale „Harmoniemesse”-ului lui Haydn și ale Requiem-ului lui Durufle.

Haydn, de mult anexat pe teritoriul muzicii antice, este de obicei interpretat de forțe mai mici acum, iar unele pierderi sunt inevitabile atunci când corul depășește orchestra așa cum a făcut-o aici. Porecla Liturghiei, la urma urmei, provine din utilizarea sa proeminentă a vânturilor orchestrale (armonie, așa cum se numea o bandă de vânt), care uneori avea dificultăți aici să se proiecteze sub greutatea vocilor.

În fugi, pe care dl. George a luat un clip bun, secțiuni individuale ale corului au avut tendința de a întârzia, estompând ușor contrapunctul. Totuși, în ansamblu, intonația, echilibrele și controlul dinamic au fost admirabile, iar spiritul muncii a fost realizat triumfător.

Durufle, de asemenea, este adesea interpretat de forțe mai mici, cu scoruri orchestrale reduse. Dar în rochia sa instrumentală completă, a susținut cu ușurință greutatea corului mare de aici.

Această lucrare magnifică, din 1947, a fugit pentru a-și face apariția recentă, ajutată de sărbătorile bine concepute ale aniversării a 90 de ani ale compozitorului în 1992. Poate că va beneficia și de mania actuală a cântării gregoriene, deoarece fiecare mișcare se bazează cântă melodii. În mod ciudat, însă, cea mai faimoasă melodie gregoriană din Requiem sau oriunde altundeva, „Dies Irae”, care a fost adoptată de practic orice compozitor occidental, nu apare în formă pură; Durufle, la fel ca compatriotul său Faure, nu a găsit loc în textul său consolatoriu pentru textul foc și pucioasă al acelei secțiuni.

Kevin Deas, un bariton de bas, și Christina Wilcox, o mezzo-soprană, satisfăceau soliști în Durufle, deși dna. Tonul lui Wilcox părea încordat în registrul superior. Lor li s-au alăturat abil în Haydn Beverly Myers, soprană, și Gregory Hostetler, tenor. Orchestra a cântat puternic pe tot parcursul, deși liniile individuale erau ocazional cu granulație grosieră.

Deoarece atât de multe lucrări întreprinse de festival au fost scrise pentru biserică, este păcat că o orgă bună nu este disponibilă în Rovensky Concert Shed de la Berkshire School, unde au loc spectacole de festival. Înlocuitorul electric a sunat cu atât mai jalnic în Durufle, având în vedere statura compozitorului ca organist.

Festivalul urmează să se încheie sâmbătă cu o interpretare a Noii Simfonii a lui Beethoven, condusă de Robert Page.