spectacolul

De parcă vara britanică lipsită de lumină nu ar fi fost suficientă, anul acesta publicul londonez a trebuit să se lupte și cu un meniu de dans limitat. În absența lui Mariinsky și Bolshoi - niciunul dintre ei nu a vizitat anul acesta - a fost lăsat companiilor de turism mai mici să umple golul. Una dintre acestea este o altă companie rusă, St Petersburg Ballet Theatre, al cărui recent „sezon Irina Kolesnikova” la Coliseum a oferit 11 spectacole ale Lacului Lebedelor și două ale La Bayadère.

Acest tip de repertoriu este tipic pentru turnee. Și într-adevăr, majoritatea trăiesc pe o dietă de „mari clasici”, dat fiind că acest lucru corespunde bine așteptărilor audienței (și ideii multor oameni despre ce este vorba despre balet). În recenzia sa despre seara de deschidere a Lacului Lebedelor companiei, dl. Clement Crisp se referă la Teatrul de Balet din Sankt Petersburg care propune „publicului său baletele pe care le așteaptă”, iar dintre toate baletele, Lacul Lebedelor este cel care se încadrează cel mai evident în această categorie.

La lansarea noii sale excelente cărți The Ballet Lover’s Companion, Zoë Anderson a făcut o mențiune specială despre Lacul Lebedelor ca lucrare cea mai ușor asociată cu forma de artă (în afară de Spărgătorul de nuci) și cu numeroasele sale producții diferite: finale fericite și tragice; versiuni cu mime și fără; cei cu un subtext freudian; și chiar unul despre regele Ludwig al Bavariei. Anderson a subliniat că nu există două interpretări ale Lacului Lebedelor la fel și a vorbit despre poezia pe care publicul este sigur că o va întâlni în timpul scenelor de pe malul lacului lui Lev Ivanov. Dar o remarcă care mi-a rămas a fost că, pentru că este atât de des interpretată, Lacul Lebedelor este obligat să fie prima experiență de balet live a multor oameni.

Acest lucru era încă în mintea mea când am luat câteva începători de balet pentru a vedea producția Teatrului de balet din St Petersburg. De obicei, sunt precaut să sugerez Lacul Lebedelor ca prim balet. La urma urmei, una dintre motivațiile din spatele The Ballet Bag a fost întotdeauna să arate că baletul poate fi proaspăt, divers și relevant și că depășește ideea de balerină într-un tutu. De asemenea, cred că este nevoie de un corp de balet bun și o balerină la înălțimea puterilor sale pentru a transmite de ce opera este o capodoperă. Dar, așa cum am menționat mai sus, sezonul nu ne-a oferit prea multă varietate.

După cum sugerează titlul turneului, SPBT este clar construit în jurul primei sale Kolesnikova, așa că am fost dornic să văd dacă ea poate justifica această facturare. În general, a oferit o performanță puternică, cu asigurare tehnică și câteva momente frumoase ca Odette în timpul scenelor de pe malul lacului, deși mă așteptam ca caracterizarea ei să fie mai nuanțată (am crezut că se apleacă uneori prea melodramatic). Dar cea mai mare problemă pentru mine a fost lipsa chimiei cu Denis Rodkin (invitat de la Bolshoi), care părea să prindă viață doar ca Siegfried în timpul Actului III, unde s-a remarcat frumosul său jetés en manège.

În ceea ce privește compania, lucrurile erau uneori neuniforme: corpul a trecut prin mișcări, cu hotărâre, dar deseori lipsă de încredere în executare. De fapt, în afară de Irina însăși, punctul culminant clar a fost bufonul curții (Serghei Fedorov, care s-a achitat frumos) și, atunci când se întâmplă acest lucru în Lacul Lebedelor, începe să pună la îndoială performanța în ansamblu. Dar ce rămâne cu începătorii? Amândoi l-au admirat pe Kolesnikova și au crezut că se află la un nivel diferit față de restul companiei: „erau puțin neuniformi”, a notat unul dintre prietenii mei. Au fost destul de intrigați de tradiționalul sfârșit rusesc fericit (așa cum se arată aici) și au fost interesați când am menționat finalul tragic alternativ din alte producții: "Oh, vrem să vedem asta!" Așadar, rămâne întrebarea, pentru ei și pentru alți începători de balet: va fi această performanță o piatră de temelie către mai mult balet? Sau doar la o altă producție a Lacului Lebedelor?