Recenzie de: David Hurwitz

franck

Calitate artistică: 9

Calitatea sunetului: 9

Livrarea ascuțită, strălucitoare și oarecum tăiată a lui Maazel a suitei L’Arlésienne și Jeux d’enfants de la Bizet are muzica sunând aproape ca una dintre pastișurile neoclasice ale lui Poulenc sau ale lui Stravinsky. Nu este nimic în neregulă cu acest lucru, desigur, deși oricine caută farmecul ușor de, să zicem, Beecham nu ar trebui să adauge acest disc la colecțiile sale. Dar, din nou, de ce să ascultați aceeași muzică redată la fel tot timpul? Când valorile de performanță sunt la fel de ridicate ca și aici, marca particulară a lui Maazel, de virtuozitate rece, face o schimbare revigorantă de ritm. În plus, Franck al său este spectaculos. Această ultimă lucrare pare a fi ceva de specialitate Maazel; el a înregistrat o versiune excelentă pentru DG cu Orchestra Berlin RIAS la începutul anilor 1960, care rămâne disponibilă în seria „Original”, dar aceasta ia premiul.

Simfonia lui Franck tinde să excite opinii puternice în rândul iubitorilor de muzică, care tind fie să o iubească, fie să o urască, iar acest fapt a afectat și literatura critică. Criticii cărora nu le place piesa tind să găsească toate înregistrările dorind într-un anumit sens; alții primesc fiecare versiune nouă cu entuziasm. Ambele părți tind să fie atât hipercritice, cât și hiperbolice, în privința punctelor lor de vedere. La fel ca în majoritatea acestor cazuri, realitatea este undeva între ele. La fel ca orice muzică grozavă, simfonia lui Franck răspunde bine la numeroase abordări diferite: greutatea teutonică a lui Klemperer (EMI), spontaneitatea emoțională și extravaganța lui Bernstein (DG), „Legea pentru sine” a lui Stokowski (Cala), nervosul, impulsivul, dar nesentimental Paray (Mercury Living Presence) și, mai presus de toate, stilul galan și urban al celebrei colaborări Monteux/Chicago la RCA, este încă prima alegere pentru mulți.

Performanța lui Maazel ia parte la o altă tradiție: abordarea subțire și fină Toscanini/Cantelli. Aceasta prezintă tempo-uri propulsive, un minim de oprire și pornire nescrisă, ritmuri strânse și o clarificare a texturilor deseori dense ale lui Franck prin echilibruri interne atente între corzi și vânturi. Cel mai apropiat de Monteux (dar cu mai puțin farmec) și Paray (deși mai puțin anxios) în concepție, este cam ca „Franck Lite”, dar ca timbru de alamă fructat pentru al doilea subiect al finalei și trombonii superbi și tuba în dezvoltarea primei mișcări Dovediți secțiunea, Maazel nu se teme să răsfățeze momentele mai încărcate de calorii ale muzicii, acolo unde este cazul. Deci, dacă sunteți unul dintre franckofobii menționați mai sus, s-ar putea să vi se pară această performanță mai suportabilă decât majoritatea. Franckophiles, pe de altă parte, probabil că deja îl au și se bucură de el pentru meritul său tehnic de neegalat, precum și pentru controlul magistral al lui Maazel asupra refluxului și fluxului muzicii. Oricum, la prețul Eloquence, nu poți greși și este cu siguranță o versiune care merită să rămână în catalog.

Detalii despre înregistrare:

Înregistrare de referință: Franck: Monteux (RCA), Bernstein (DG), Paray (Mercury Living Presence)

GEORGES BIZET - L'Arlésienne Suites Nos. 1 și 2; Jocuri pentru copii
CÉSAR FRANCK - Simfonie în Re minor